Формирование музея современного искусства

При изучении многообразия видов существующих музеев в данном пособии уделено большее внимание проектированию Музея современного искусства, так как эта тема часто разрабатывается студентами на курсовом и дипломном проектировании. Изучение данной темы следует обязательно начинать с рассмотрения причин и формирования предпосылок, положенных в основу новых принципов и средств композиционно-пространственных представлений, функционально-смысловых и композиционно-художественных задач при возникновении Музея современного искусства в России, в Европеи Америке различно. Так в России этот процесс начал формироваться в конце XIX начале XX века и был связан с созданием новых коллекций и появленим авангардного искусства. В Европе процесс изменения представлений о самом искусстве начинается с начала XIX века под влиянием течения Романтизма. Формирование Музея современного искусства в качестве социокультурного института, как отмечает Карлова, произошло в первой трети ХХ века. В течении ХХ века музей претерпел ряд непростых концептуальных трансформаций, которые были связанны с «принципиальными изменениями в понимании функций и задач музея, с выбором критериев отбора произведений, с составлением программ комплектования фондов, с определением методов репрезентации коллекций» [16].

При сравнении предпосылок возникновения Музея современного искусства в культуре Нового времениА.И. Карлова отмечает, что музейная репрезентация современного искусства «возникла почти одновременно с формированием музея как социокультурного института. Уже в составе коллекций первых публичных европейских, американских и российских художественных музеев XVIII – XIX веков присутствовали, наряду с искусством прошлого, и произведения современных художников. Вместе с тем, история становления самого института музея и господствующее представление о современном искусстве как искусстве, опирающемся на традицию, а значит, не имеющим оснований для выделения из контекста истории искусства, не позволяют выявить предпосылки возникновения Музея современного искусства в Европе до эпохи Романтизма» [16].

Общие изменения в культуре в XIX веке, влияние «интеллектуального и художественного течения – Романтизма – создали условия для появления плюрализма и признания ценности отдельной личности и свободы художественного творчества, что увеличило интерес к искусству художников – современников эпохи. Именно тогда возникли первые мировые музеи, коллекционирующие современное искусство – парижский Люксембургский дворец и мюнхенская Новая пинакотека. Вместе с тем, их концепции были связаны не с модернистским пафосом современности, а с процессом утверждения национального самосознания в XIX веке…

Однако развитие самой художественной сферы постепенно подготавливало условия для рождения Музея современного искусства как самостоятельного социокультурного института. Успешный опыт экспонирования современного, часто экспериментального искусства на парижских, а затем и других европейских выставках явился одной из главных предпосылок появления новой институции – Музея современного искусства. В России предпосылки возникновения Музея современного искусства относятся к последней трети XIX – первому пятнадцатилетию ХХ века, когда коллекционирование художественных произведений получает широкое распространение; когда активизируется музейная деятельность…, когда в 1900-е – 1910-е годы появляется искусство авангарда, отвергающее традицию и провозглашающее культ нового» [16].

Перечисленные тенденции отражали изменения в отечественной и западноевропейской культуре и «свидетельствовали о появлении в ней черт Модернизма, среди которых новизна как ценность становится определяющей в магистральном движении и российской, и западноевропейской художественной культуры первых десятилетий ХХ века. Все это явилось почвой, на которой стало возможным возникновение Музея современного искусства» [16].

Ряд развивающихся тенденций видоизменения Музея современного искусства с конца ХХ – начало XXI века позволяет говорить об активной роли усложнения и модификации внутреннего музейного пространства и изменения его содержания. Это отражается на готовности к постоянной смене концепции Музея и «регулярному пересмотру традиционных представлений о роли как самого Музея, так и участников музейной коммуникации – посетителей, сотрудников, художников; в расширении функционального пространства музеев, становящихся культурными центрами; в принципиальной ориентации Музея на поиск новых экспозиционных и выставочных стратегий; в наметившемся изменении характеристик музейного предмета. Эти тенденции получают выражение не только в новых формах организации музейной деятельности, но и в продолжающемся процессе эволюции Музея современного искусства как социокультурного института» [16].

Тема носит актуальный характер, так как в настоящее время в профессиональной музейной и «широкой научной среде наблюдается активный рост интереса к проблемам взаимодействия современного искусства и музея. Вместе с тем, до сих пор отсутствует комплексное и всестороннее исследование Музея современного искусства как самодостаточного и целостного феномена культуры. Предметом теоретического осмысления в рамках культурологии, музееведения, искусствоведения, социологии и философии становятся лишь различные аспекты деятельности и отдельные проблемы бытования Музея современного искусства» [16].

В ряде научных трудов по данной теме отдельными авторами рассматривались музеи современного искусства как культурный феномен – рассмотрениию данной темы посвящены труды Б. Гройса, А.Д. Боровского, А.А. Ковалева, В.С. Турчина и т.д. Истории развития и особенностям функционирования европейских и американских музеев современного искусства уделено внимание в работах Б. Альтшулера, Э. Вайсс, Б. Голдфарба, К. Варнедо, К. Грюненберга, В. Дрешлера, Дж. Окмана, С. Уилсона, М. Шепса и других авторов.