Декоративно-прикладне мистецтво та його види.

Декоративно-прикладне мистецтво та його види.

Декоративно-ужиткове мистецтво — один із видів художньої діяльності, твори якого поєднують естетичні та практичні якості. Декоративне означає «прикрашати». Ужиткове ж означає, що речі мають практичний вжиток, а не лише є предметом естетичної насолоди.

Головне завдання декоративно-ужиткового мистецтва — зробити гарним речове середовище людини, її побут. Першим прикрасам вони надавали магічного значення. Кожен елемент в орнаменті мав своє символічне значення, ще декор показував ступінь заможності власника, його соціальний статус. Основні види декоративно-прикладного мистецтва Батік, Гобелен, Нитяна графіка, Художнє різьблення, Кераміка, Вишивка, В'язання, Макраме, Килимарство, Ювелірне мистецтво, Художня обробка шкіри, Художня обробка металу, Пірографія, Робота зі склом, Набійка "Бісероплетіння" "

Ткацтво. Художнє ткацтво - це ручне або машинне виготовлення тканин на ткацькому верстаті. Ткацьке виробництво об'єднує підготовку сировини, прядіння ниток, виготовлення з них тканин і заключну обробку: вибілювання, фарбування, ворсування, вибивання тощо. Килимарство - це виготовлення килимів, є ручним або машинним способом. Важливе значення мають добір і якість сировини, відповідна підготовка пряжі, прядіння ниток, їх фарбування, техніка ткання, принципи орнаментально-композиційного розв'язання і кінцева обробка виробів Вишивка - найпоширеніший вид народного декоративно-прикладного мистецтва, орнаментальне або сюжетне зображення на тканинах, шкірі, виконане різними ручними або машинними швами. Мереживо - ажурні. Сітчасті, декоративні вироби з лляних, шовкових, бавовняних, металевих та інших ниток. Вибійка, розпис - це тканини з візерунками, нанесеними за допомогою різьблених дощок, декорування тканин. Художня обробка шкіри - цей вид декоративно-прикладного мистецтва з специфічними прийомами формоутворення й оздобленням утворює чимало естетично-досконалих побутових речей: взуття, одягу і т.д. кераміки. Усвоєння людиною глини - першого пластичного і порівняно твердого матеріалу для виготовлення посуду та магічно-ритуальних фігурок. Художнє плетіння - це вид декоративно-прикладного мистецтва, що означає процес виготовлення творів, виробів з природних рослинних матеріалів. Суцільне плетіння - це переплетення навхрест вертикальних каркасних плотів з горизонтальними стрічками. Візерунчасте плетіння відзначається привабливістю поверхні виробів. Ажурне плетіння оригінальне за структурою та фактурою поверхні. Писанкарство. характеризується вишуканими символічними орнаментальними мотивами, геометричними, рослинними, антропоморфними, які чітко підпорядковуються сферичній формі яйця.

Жанри образотворчого мистецтва. Твори міфологічного, портретного, пейзажного та анімалістичного жанрів.

1. Портрет.,2 Натюрморт.3Пейзаж.4Баталії.5Побутовий.6 Історичний.7Міфологічний. 8Анімалістичний.9Маріністичний.

МІФОЛОГІЧНИЙ ЖАНР — це зображення подій і героїв міфів, легенд, сказань, билин та ін. До казково-билинного жанру відносяться твори В.М.Васнецова («Богатирі», «Витязь на роздоріжжі», «Іван-царевич на сірому вовкові», «Гуслярі»). ПОРТРЕТНОГО ЖАНРУ. Портрет є одним із найпоширеніших жанрів образотворчого мистецтва. Це зображення людини або групи людей, що реально існують або існували в минулому. За характером зображення виділяють портрети парадні, офіційні та камерні. Портрет людини у вигляді якого-небудь алегоричного, міфологічного, історичного, театрального або літературного персонажа називають костюмованим. Окремим видом портрета є автопортрет. Серед різновидів живописного портрета: поясний, погрудний, поплічний портрети, портрет на повний зріст, груповий портрет, портрет в інтер'єрі, портрет на тлі пейзажу. Левітан «Портрет хористки» «Портрет Сергія Мамонтова в театральному костюмі

ПЕЙЗАЖ — жанр, у якому основним об'єктом зображення є природні ландшафти, міста, архітектурні (в тому числі індустріальні) споруди, морські краєвиди та інша реально існуюча або вигадана місцевість. Пейзаж може мати історичний, героїчний, фантастичний, ліричний, епічний характер. Розкриваючи в пейзажі вигляд природи, художник передає її життя, свої переживання, настрої, вчить любити і берегти рідну землю. У картинах цього жанру можна побачити роздуми художника про життю, долі людини. Такі пейзажі І.Левітана,», О.Шовкуненка і ін. А. К. Саврасов. "Граки прилетіли",У пейзажному жанрі виділяють морські пейзажі, або «марини». Художники, які працюють виключно в жанрі морського пейзажу, називаються мариністами (І Айвазовський ) Анімалістичний жанр — вид мистецтва, в якому провідним мотивом є зображення тварин. «Ранок у сосновому лісі » шишкін

 

Колорит і його значення у створенні тематичної картини.

КОЛОРИТ
Колорит — загальне колірне вирішення картини, гармонійне поєднання кольорів у різнобарвному творі мистецтва, що мають визначену єдність. Колорит впливає на почуття глядачів, створює настрій в картині та служить важливим засобом образної і психологічної характеристики образів.

Колірні відношення (колірний тон та насиченість). Правильність колірних відношень залежить головним чином від правильної передачі сили кольору (насиченості), а не від відтінку! Помилка у відтінку не так помітна, як помилка у насиченості кольору. Неточність у насиченості неминуче потягає за собою зміщення просторових планів, негативно впливає на передачу матеріальності предметів. На початку роботи треба уважно розглянути усі предмети, визначити їх кольорові відтінки, порівняти ступінь теплохолодності усіх кольорів, виділити найбільш контрастні або близькі кольори. Наприклад, можна порівняти усі зелені або сині кольори, порівняти групу холодних кольорів постановки з групою теплих. Потім порівняти насиченість предметів (морква, цибуля, картопля). Самим насиченим буде колір моркви, потім — цибулі, потім — картоплі. Можна знайти у постановці який-небудь "головний", домінуючий колір та порівнювати з ним інші кольори натури. Також типовою помилкою малодосвідчених живописців є занадто довге "вглядування" в окремий колір предметів. Це невірно тому, якщо довго дивитись, наприклад, на червоний колір, то через кілька хвилин око втратить здатність розпізнавати відтінки кольорів. Необхідно періодично переводити погляд на предмети іншого пофарбування.

 

Символіка кольору. Навести приклад творів де колір викликає відповідні асоціації і є основним засобом виразності

Червоний колір – пристрасть. У тому числі він асоціюється з життям, здоров’ям, бадьорістю, війною, мужністю, гнівом, любов’ю і релігійним завзяттям. Білий колір – чистота. Символізує невинність, а білий одяг, як правило, носився для того, щоб підкреслити свою духовну. Чорний колір – таємниця, смерть. Багато стародавніх культур вважали, що “чорний – це колір таємниці, таємничих шляхів і мудрості Бога”. Фіолетовий колір – королівський. Фіолетовий символізує багатство, благородство і імперіалізм Синій колір – істина, печаль- це колір спокійного і ясного неба, що є відображенням умиротворення, яке призводить до істини. Сьогодні, однак, цим кольором усе частіше передають смуток і розпач. Можливо, зв’язок виник завдяки сльозам і дощу, оскільки вода, як правило, в уяві людей представляється пофарбованою саме в цей колір. Зелений колір – природа, мудрість“Зелений колір, часто кажуть, віщує смерть.
Жовтий колір – радість, боягузтво. Не дивно, що в більшості культур жовтий колір символізує щастя, тепло і сонце. Так, крім тепла і щастя, жовтий асоціюється з боягузтвом і обманом. “Часто ми можемо бачити брехливого Іуду на старовинних картинах, одягненого в жовтий одяг. Помаранчевий колір – попередження. У новітній історії помаранчевий використовується для позначення знака попередження, для створення світловідбиваючого одягу (приміром, скафандрів) і для виробництва обладнання із забезпечення безпеки.

 

 

 

Тосканський ордер

· Спрощений варіант доричного ордеру

· Стовбур (фуст) колони не має канелюр

Доричний ордер

· Відсутність бази колони (У давньогрецькій архітектурі)

· Канелюри колони примикають одна до одної без доріжок між ними

· Капітель колони складається з абаку, ехіна і абаки

· Поверхня фризу являє собою чергування тригліфів і метоп

Іонічний ордер

· Канелюри колони розділені доріжками

· Капітель має дві протилежно розміщені волюти

· Фриз не поділений на тригліфи та метопи

Коринфський ордер

· Являє собою дальший розвиток іонічного ордеру

· Канелюри колони розділені доріжками

· Пишна подовжена капітель має невеликі наріжні волюти та вкрита стилізованим листям аканту

Композитний ордер

· Являє собою поєднання коринфського та іонічного ордерів

· Тут коринфська капітель має великі іонічні волюти

Система П.П. Чистякова.

Педагогічна система Павла Петровича Чистякова

Саме в методиці малюнка особливо великі заслуги Чистякова. Малюнок, по Чистякову, це серйозна, напружена, вдумлива робота, пов'язана з майже геометричним абстрагированием в пошуку найбільш великих обрисів і форм, а також взаємозв'язку різних елементів натури. Звідси його парадоксальна фраза: «Малюючи очей, дивись на вухо» - тобто, пам'ятай про їх взаємовідносини. Наскільки б складної форми не був зображуваний об'єкт, його силует зводиться лініями, дотичними до його крайнім виступам, до відносно простій формі. Пошук цієї узагальнюючої форми - одна з основ суворого академічного малюнка. Настільки ж принциповий пошук взаємин (нахилів сполучних ліній) між різними елементами, що визначають структуру об'єкта.

Далі йде виявлення його форми, що розуміється як об'єм. Чистяков розглядає форму як поєднання великого в підсумку кількості площин різноманітної форми, «виліплює» основний об'єм. Вгадати межі цих площин (спочатку максимально узагальнених, а в ході роботи дробящихся на більш дрібні складові) - і є завдання малюнка. Лише напружене відчуття форми (яке полегшується при контрастному освітленні) дозволяє знайти і зафіксувати на папері цей лінійний просторовий каркас об'єкта. Недарма Чистяков говорив: «Малювати - значить міркувати». робота з початку і до кінця ведеться за чітко осмисленого плану - від найбільших форм до найдрібніших деталей, які в підсумку ставляться на чітко обумовлене місце. Живопис, по Чистякову, також визначається точним малюнком, так як по-різному повернені «площині» об'єкта по- різному сприймають колірне оточення - «мозаїчна»

Декоративно-прикладне мистецтво та його види.

Декоративно-ужиткове мистецтво — один із видів художньої діяльності, твори якого поєднують естетичні та практичні якості. Декоративне означає «прикрашати». Ужиткове ж означає, що речі мають практичний вжиток, а не лише є предметом естетичної насолоди.

Головне завдання декоративно-ужиткового мистецтва — зробити гарним речове середовище людини, її побут. Першим прикрасам вони надавали магічного значення. Кожен елемент в орнаменті мав своє символічне значення, ще декор показував ступінь заможності власника, його соціальний статус. Основні види декоративно-прикладного мистецтва Батік, Гобелен, Нитяна графіка, Художнє різьблення, Кераміка, Вишивка, В'язання, Макраме, Килимарство, Ювелірне мистецтво, Художня обробка шкіри, Художня обробка металу, Пірографія, Робота зі склом, Набійка "Бісероплетіння" "

Ткацтво. Художнє ткацтво - це ручне або машинне виготовлення тканин на ткацькому верстаті. Ткацьке виробництво об'єднує підготовку сировини, прядіння ниток, виготовлення з них тканин і заключну обробку: вибілювання, фарбування, ворсування, вибивання тощо. Килимарство - це виготовлення килимів, є ручним або машинним способом. Важливе значення мають добір і якість сировини, відповідна підготовка пряжі, прядіння ниток, їх фарбування, техніка ткання, принципи орнаментально-композиційного розв'язання і кінцева обробка виробів Вишивка - найпоширеніший вид народного декоративно-прикладного мистецтва, орнаментальне або сюжетне зображення на тканинах, шкірі, виконане різними ручними або машинними швами. Мереживо - ажурні. Сітчасті, декоративні вироби з лляних, шовкових, бавовняних, металевих та інших ниток. Вибійка, розпис - це тканини з візерунками, нанесеними за допомогою різьблених дощок, декорування тканин. Художня обробка шкіри - цей вид декоративно-прикладного мистецтва з специфічними прийомами формоутворення й оздобленням утворює чимало естетично-досконалих побутових речей: взуття, одягу і т.д. кераміки. Усвоєння людиною глини - першого пластичного і порівняно твердого матеріалу для виготовлення посуду та магічно-ритуальних фігурок. Художнє плетіння - це вид декоративно-прикладного мистецтва, що означає процес виготовлення творів, виробів з природних рослинних матеріалів. Суцільне плетіння - це переплетення навхрест вертикальних каркасних плотів з горизонтальними стрічками. Візерунчасте плетіння відзначається привабливістю поверхні виробів. Ажурне плетіння оригінальне за структурою та фактурою поверхні. Писанкарство. характеризується вишуканими символічними орнаментальними мотивами, геометричними, рослинними, антропоморфними, які чітко підпорядковуються сферичній формі яйця.