Русский авангард и его мастера: П.Филонов.

- общая линия с Врубелем - Кандинский-Филонов- Корин

- как и худ. концепции рус. авангарда доктрина Филонова заключала в себе одновременно и самое простое и самое сложное. в основе работы лежит «принцип сделанности» (манифест 1914 «Сделанные картин») - картина должна быть написана так, чтобы возникало ощущение чудотворного происхождения (сделана как икона)

- разработал свой метод написания картин – очень маленькой кисточкой начинает писать с любого места

- в 1910-е в «союзе молодёжи», привлек живой интерес их к народному и примитивному искусству

- критически относится к творчеству Бурлюка, отрицательное отношение к современному западному искусству еще в 1912 году в статье «Канон и закон», отказ Филонова от всех дореволюционных авангардиских течений, можно рассматривать как отказ от импровизации и элемента случайности. Существует резкое противопоставление между технической, профессиональной сделанностью Филонова и футуристическим жестом отрицания мастерства

- в отличии от других авангардистов он поддерживал реалистическое искусство

- хотя Филонов ставил себя в противовес всему авангардному течению, он расчищал дорогу новому принципу художественного мышления

- подобно Малевичу, который приводил супрематизм в жизнь, Филонов возводил свои художественные идеи в стройную идеологию, единственную имеющую право на существование систему. Подобно Малевичу, считавшему, что живописная форма не является производной от действительности, но существует самостоятельно и имеет собственную силу выражения, и что он построит супрематические формы такой лаконичности и чистоты, что ни смогут существовать сами по себе, Филонов настаивал на том, сто «сделанная картина», однажды возникнув, сможет органически развиваться без участия создателя

- Многомерность была еще одной важной частью ан.ис. – по его убеждению предмет нельзя написать на холсте с единственного данного угла зрения – следует воспользоваться и другими углами зрения: это метод, напоминающий матюшинскую теорию «зор-вед»

- они считал свои работы звеньями одной цепи разрушать которую бессмысленно, поэтому не продавал

- игнорирует понятие цвета и формы как художественно выразительные средства

- художник архаического направления

- картина как биологическая клетчатка

- сюжета нет в работах, присутствует как некая потенция, главного героя отыскать невозможно, мы видим состояние материи

- «Пир королей» 1913- «тайная вечеря»; люди поедают рыбу, совершая голгофу, все изображены безобразно

- у Филонова, каждый маленький фрагментик, каждая форма протогерой, главный герой время в созидающем качестве

- опирается на теорию Николая Федорова – философия общего дела – феномен коллективного тела, оно бессмертно.

- Его аналитический метод тяготеет к геометрической форме

- Аналит.иск. воспринимал как некий всеобъемлющий метод, следуя которому можно работать в разных системах худож. изобразительности

- Попытка соединить анализ и интуицию, или как говорил Филонов «глаз знающий» и «глаз видящий» с тем, чтобы найти адекватное выражение тому, что ведомо, а не просто видимо, приводит в результате его к абстракции

- «Цветы миро'вого расцвета» (1915) В понятие «Мировой расцвет» Филонов вкладывал основную для себя позицию: картина должна расти по законам роса живой природы и в результате обрести самостоятельную жизнь. Цветы миро’вого расцвета возникают из органических и неорганических, словно растворяющихся друг в друге с тем, чтобы создать новую форму, имеющую свое конструктивное и образное обоснование. Можно буквально проследить как двигалась рука мастера в союзе с мыслью и воображением от левого края холста, не заполняя, а наполняя его как некий живой организм, удовлетворяя его потребность в росте и развитии

- МАИ –мастера аналитического искусства. 1925

- Понимал идею мастера и мастерства как средневековый художник, где «ученик- изучающий мастер со всеми правами и обязанностями мастера»

 

Лучизм» М. Ларионова.

- появление в 1913 в рамках футуризма, назвал пневмолучизм (пнемво – душа)

- теория лучизма возникла, что зритель видит только «сумму лучей, идущих от источника света, отраженных от предмета и попавших в поле нашего зрения»

- Ларионов считал, что «лучизм стирает те границы, которые существуют между картинной плоскостью и натурой», те границы лучизм не стер (манин)

- Выразительность зависит от напряженности тона

- В лучистой живописи происходит «естественной падение всех существующих стилей и форм во всем предшествовавшем искусстве, так как они, как жизнь, являются только объектом для лучистого восприятия и построения в картине. Отсюда начинается истинное освобождение живописи и жизнь ее только по своим собственным законам»

- На самом деле здесь сознание заменено простым чувствованием (манин)

- На концепцию лучизма повлияли открытие в области физики, связанные с радиоактивными и ультрафиолетовыми лучами. Лучизм имеет в виду пространственные формы, которые могут возникать от пересечения отраженных лучей различных предметов, формы, выделенные волею художника (юшкова)

- Мир на его картинах, в отличие от импрессионистических принципов, существовал вне объективной ситуации природного освещения. Практически не знали света и теней предметы, небо, детали пейзажа. В них существовала некая кристалличность, они сами изучали интенсивный окрашенный свет. (герман)

- В лучистых работах обычно виден контур предмета, «ощупываемый» системой пересекающихся лучей, но их не следует считать недоабстракциями: напротив лучизм был критикой рационалистической абстракции, которую он прозорливо усмотрел в кубизме. Лучи направлены не от предмета к художнику, но от предмета к предмету и обозначают связи между ними (деготь)

- Зданевич опубликовал в 1912 году лучиские поэмы («все возможную комбинацию букв из одного слова»)