Билет. Искусство рококо и класицизм

рококоì (декоративная раковина, ракушка, рокайль, реже рококо) — стиль в искусстве (в основном, в дизайне интерьеров).

отличительные особенности

- наряду с большими помещениями в планировке присутствуют маленькие комнаты, уютные пространства - альковы (большие ниши, например, для спальной зоны);

- цветовая гамма в светлых оттенках розового, голубого, нежно зеленого, жемчужного и перламутрового;

- отделка стен и потолка: тончайшие лепные узоры, резные панели, изысканные зеркальные элементы, гладкая покраска стен и потолка дополняется ручными фресками;

- полы: узорчатый паркет и ковры;

- декоры: позолота, текстильное убранство, хрустальные и стеклянные элементы;

мебель небольшая по размерам, но очень удобная и вычурная, ножки столов и стульев изящно изогнуты. Для дополнительного декорирования используются различные медальоны, растительные узоры и орнаменты, разнообразные виньетки, обильное покрытие позолотой и обязательно белый фон.

в 1708 году алхимик иоганн фридрих бётгер открыл секрет изготовления фарфора и нашел подходящую для этого глину. В майсене была открыта первая фабрика. Кроме фарфора в моде серебро. Изготовляются шоколадницы, супницы, кофейники, блюда, тарелки и другое.

в этом веке рождается кулинарное искусство в его современном виде, в том числе — искусство сервировки стола.

мебель - самые яркие черты — изогнутые линии, изогнутые ножки. Появляются новые предметы мебели, консольные столики, секретеры, бюро, комоды, шифоньеры. Два наиболее распространенных типа кресел — "бержер" и "маркиза". В моде — осиная талия, узкие бёдра, хрупкие плечи, круглое лицо. Этот силуэт оставался неизменным на протяжении всей эпохи рококо. Женщины носят пышные юбки — панье, создающие эффект «перевёрнутой рюмочки».

женская причёска претерпела значительные изменения. Так, в 1720—1760-х годах (после того, как фонтанж окончательно вышел из моды) в моде была гладкая, маленькая причёска с рядами ниспадающих локонов. Потом причёска начала «расти», чтобы в 1770-е годы превратиться в знаменитые «фрегаты» и «сады», которые так любила мария-антуанетта. Мужчины сперва отпускали с боков букли, а сзади носили длинную косу. Чуть позже в моду вошли белые напудренные парики, с закрученными с боков буклями, косичкой и бантом сзади.

эпоха рококо принесла моду на пастельные, приглушённые (по сравнению с эпохой барокко) тона: нежно-голубой, бледно-жёлтый, розовый, серо-голубой. Если в эпоху барокко все женщины выглядят значительными и зрелыми (им как будто всем за тридцать), то рококо — это время юных нимф и пастушек, которым никогда не будет больше двадцати. Румяна и пудра помогают всем дамам выглядеть молодыми, хотя эти лица и превращаются в безжизненные маски. Модные запахи, духи - фиалковый корень, нероли, пачули. Литература рококо — это преимущественно малые формы: изящные пасторали, комедии масок, эротические поэмы, игривые стихи и новеллы.

классицизм

законодателями классицизма в музыкальной культуре xviii века являются людвиг ван бетховен, гайдн и, конечно, этот «венский пушкин» моцарт. От этих венских классиков мир унаследовал столько несравненных образцов оперной, камерной и симфонической музыки.

в классицизме для трагедий и комедий возродилось знаменитое правило античного театра о трех единствах времени, места и действия. Из ярких представителей классицизма в литературе можно выделить корнеля (произведения:сид, гораций), расина, мольера (тартюф, мещанин во дворянстве, скупой, дон жуан), русский фонфизин (пьеса недоросль, хотя художественное своеобразие этой социальной комедией, по мнению некоторых критиков, не вписывается в рамки классицизма).

отличительные особенности:

- интерьерное убранство характеризуется четкими геометрическими, максимально правильными формами;

- цветовая гамма: светлые и насыщенные тона нежной ванили, бледно голубого, цвет молодой листы;

- архитектурные конструкции: колоны, пилястры (полуколонны), фронтоны и фризы;

- орнаменты строгие и геометричные;

- отделка стен. Обои с роскошными ажурными рисунками или узорами, настенные плинтуса и бордюры, широко используется роспись;

- полы: – наборной художественный паркет из дорогих, элитных сортов древесины. В прихожей, холле или столовой зоне возможно использование мрамора или других покрытий из камня;

- декор не перегружен деталями и мелкими элементами.

самым ярким представителем эпохи классицизма можно считать английского (шотландского) архитектора роберта адамса

русский классицизм, дом со львами на адмиралтейской, санкт-петербург. Павловский дворец тронный зал

ампир - имперская классика.

стиль ампир называют стилем позднего (высокого) классицизма.

ампир вобрал в себя все особенности и лучшие черты всех стилей интерьерного дизайна, стал воплощением стремлений французской аристократии. Этот стиль неразрывно связан с именем наполеона бонапарта, славившегося непомерными имперскими амбициями, именно он привил европе моду на триумфальную величественность. Слово ампир происходит от французского "empire", то есть "импер

Интерьер ампира торжественный, парадный, мемориальный;

- кричащие и яркие тона контрастируют с мягкими, пастельными цветами, много позолоты, преобладают насыщенные зеленые и пурпурные оттенки;

- симметрия и внутренние архитектурные конструкции присущие античности (как и в классицизме). Большие, высокие пространства, прямолинейные очертания, большие плоскости поверхностей и новшество в архитектуре – триумфальные арки;

- отделка стен и пола. Обои и ткани с характерными узорами и текстурами. Обилие лепнины на потолке и в обрамлении различных элементов;

- мебель массивная из натуральной древесины: красного дерева, ореха, карельской березы и тополя.

обязательный атрибут всех интерьеров - обилие зеркал в различных окладах и окантовках. Широко используются гобелены и изысканные каминные экраны, дорогие ткани и ширмы.

колонный зал горного университета в санкт-петербурге.