Демонстрація пісні «Місто золоте»

З далекого минулого дійшла до нас загадкова мелодія, відома сучасному слухачеві як пісня «Город золотой» у виконанні Бориса Гребенщикова і групи «Акваріум». Любителям старовинної музики вона відома як інструментальний твір італійського композитора де Мілано, записаний на платівці «Лютнева музика XVI—XVII століть». Існує також версія, що автор цієї музики - Володимир Вавилов, композитор і лютніст, який брав участь у запису платівки.

Цікаво, що авторство слів цієї пісні також остаточно не з'ясовано. Його приписують відразу двом поетам — Олексію Хвостенку й Анрі Волохонському.
Останній стверджує, що створив вірші під впливом божественної краси старовинної лютневої музики.
Ось так одна прекрасна мелодія може вести діалог між композиторами, істориками, поетами, виконавцями та інтерпретаторами.
До діалогу приєднуються ще й перекладач пісні - з російської українською. Адже сьогодні ми почнемо розучування пісні «Місто золоте».
«Місто золоте» Сл. А. Волохонского (переклад В. Федоренка), муз. В. Вавилова (в обробці Б. Гребенщикова)

Розучування пісні «Місто золоте»

Виразно прочитайте текст першого куплету. Спробуйте уявити собі цю фантастичну картину.
Зверніть увагу на ритмічну точність та дикцію. При розучуванні мелодії продумайте зручне фразування та дихання.

Підсумки уроку

Недарма музику Й. Баха порівнюють із камертоном для майбутніх поколінь.
Адже камертони задають правильну, точну висоту музичного звука для музиканта.
А бахівська музика дає нам оптимістичну установку на життя…
І еталон довершеної музичної краси для музикантів і слухачів.

 

 

Урок №28. Наш великий співрозмовник Бетховен

Вступ

З ким би ти порадила поговорити безнадійної закоханості.
Ну, напевне з людиною, яка сама пережила таку закоханість і може поділитися досвідом, втішити, дати надію.
Це про нього французький письменник Ромен Ролан сказав: «Він найбільший і найкращий друг усіх, хто страждає й бореться».
Мабуть він зможе втішити, підтримати? Хто ж, якщо не він? Адже це – Людвіг Ван Бетховен.

Вікторина «Що ми знаємо про Бетховена?»

Де і коли жив Л. Бетховен (країна, століття)?
Де і коли жив Людвіг ван Бетховен?
Німеччина. Австрія. 1770-1827. ХVIІІ-ХІХ ст.

Яким жанрам надавав перевагу Л.Бетховен?
Сонатам
Симфоніям

Які головні образи творчості Бетховена?
Образ героїчної боротьби народу
Образ людини, яка шляхом напруженої боротьби прагне й домагається свободи і щастя

У даному переліку оберіть твори Бетховена:
Соната №14 «Місячна»
Опера «Тарас Бульба»
Симфонія №3 «Героїчна»
Симфонія №5
Симфонія №7 «Ленінградська»
Увертюра «Егмонт»
Симфонія №40

Хто дав назву «Місячна» фортепіанній сонаті № 14 Бетховена?
Поет-романтик Людвіг Рельштаб

Які риси вказують на творчу манеру Бетховена?
поліфонічність,
багатожанровість,
національний колорит,
величність,
героїчність,
ліричність

А тепер пропоную прослухати і впізнати знайомі вам твори Людвіга ван Бетховена.
Соната №14 «Місячна». І частина
Симфонія №5. І частина
Фортепіанна п’єса «Елізі»

Проникливо-ніжна мелодія фортепіанної мініатюри «Елізі» не втрачає своєї популярності і в наш час. Цей образ дійсно сучасний.
Як і переважна більшість творів композитора, вона присвячена людським стосункам, особливо відносинам особистості й народу, людини і людства.
Ці відносини в музиці Бетховена часто були контрастні, різко протилежні за характером. Тому для розкриття процесу їх зіткнення і боротьби, композитор використовував музичну форму сонати.
Сонатна форма приваблювала композитора можливістю глибокої передачі процесу розвитку, взаємодії та взаємопроникнення образів.

Спів з нот «теми Радості»

Ще юнаком Бетховен захоплювався революційними ідеями свободи, рівності, братерства. Саме тому ода Фрідріха Шиллера «До радості» надовго запала в серце композитора.
Прочитайте уривок цієї оди. Спробуйте уявити себе Бетховеном, який пише музику до цих слів.

Радість! Ти небесне сяйво
Світла, сонця майбуття!
Полум'я душі своєї ми несемо у життя.
Радість дасть чарівні крила
Всім, хто вірить і чека.
Радість всіх людей з'єднає
В святості свого добра!
Якою може бути музика оди «До радості», на вашу думку?

Тема Людвіга ван Бетховена до оди - велична і піднесена. Заспівайте її, використовуючи нотний запис.

Відомості про Симфонію №9 Л. Бетховена

Дев’яту симфонію Людвіг ван Бетховен завершив у кінці життя. Тому вона стала своєрідним заповітом наступним поколінням. Наче велична вежа, Дев’ята симфонія вінчає грандіозну споруду симфонічної творчості Бетховена, підбиваючи підсумок великим досягненням композитора.
Образи Дев'ятої симфонії близькі образам Третьої («Героїчної») і П'ятої симфоній. Тобто, «Від темряви до світла, через страждання до радості». Симфонія складається з чотирьох частин.
У І частині наче з небуття народжується Світ, владно проголошуючи: «Я є!».
Цей світ розривають протиріччя, створюється враження велетенської битви в дусі античного епосу.
Стрімка музика II частини, скерцо, викликає в уяві героїчні й фантастичні образи. Це частина напружена, динамічна, поривчаста.
Велич музики III частини надихає на роздуми про духовну досконалість людини, її місію; тут панує мудра ясність і гармонія почуття й думки.
Початок 4 частини, фіналу, сповнений сум'яття. Лютим вихором проносяться теми попередніх частин. В оркестрі наступає мить таємничої тиші, наче очікування...І нарешті, народжується нова тема – тема Радості. Це Радість перебореного страждання, перемоги над Злом, досягнення вищої гармонії й свободи людського духу, вселенської ідеї загальнолюдського братства й любові!
Щоб передати масштаб такої радості композитор вийшов за рамки симфонічного жанру, залучивши слово як могутній виразовий засіб: у фінал симфонії введено звучання хору та співаків-солістів. Цей сміливий прийом звучить як Голос Людства, а в його уста вкладені слова Шиллера:
Радість всіх людей з'єднає
В святості свого добра!

Наспівна, сувора, велична та, одночасно, проста і світла за характером «тема радості» створена з опорою на народнопісенні інтонації, тому легко запам'ятовується і розпізнається слухачем.
Перший показ цієї теми Бетховен доручив віолончелям і контрабасам — інструментам, що зазвичай мають в оркестрі акомпануючу роль і не виконують протяжних, наспівних мелодій.
Після проведення повним оркестровим звучанням тема радості передається до хору.
Стрімке розростання теми несподівано переривається «фанфарами жаху». Наступає тиша. Надзвичайним драматургічним ефектом є надалі речитатив солюючого басу. І — поступове нагнітання нової хвилі радості у виконанні солістів, оркестру та хору аж до могутнього апофеозу в кінці твору.
Послухайте фінал Симфонії №9 і зверніть увагу на усі зміни, які зазнає тема радості.

Слухання. Л. Бетховен. Симфонія №9. Фінал

Людвіг ван Бетховен Симфонія № 9. Фінал. Тема Радості

Аналіз прослуханого твору

Яких ознак набуває тема Радості у фіналі симфонії?
Які Ваші особисті життєві переконання є співзвучними бетховенським ідеалам, втіленим у його музиці?

Майже двісті років минуло з моменту створення Дев'ятої симфонії Л. Бетховена, але й в XXI столітті кожне її виконання проходить при переповнених залах і має шалений успіх.
Наприкінці XX століття у відкритий космос був виведений супутник, на борту якого знаходилася капсула із 24-годинною інформацією про земну цивілізацію загалом.
Характерно, що з усієї існуючої на той час музики до неї було записано Дев'яту симфонію Бетховена, яку вінчає хоровий фінал - ода «До радості» — пристрасний заклик до всесвітнього братерства.
Сьогодні хоровий фінал - тема Радості - з Дев'ятої симфонії Бетховена є Європейським гімном.
Чому хоровий фінал Дев'ятої симфонії став Європейським гімном?

Нове життя у мистецтві

Музика Бетховена має багато кінематографічних інтерпретацій.
Пропонуємо вашій увазі режисерську інтерпретацію виконання симфонії Бетховена з к/ф «Переписуючи Бетховена».
К/ф «Переписуючи Бетховена» (фрагмент)

Заповіт наступним поколінням

Які з висловів Бетховена Ви б взяли для себе як слушну пораду, підказку, напутні слова?
У яких життєвих обставинах вони можуть стати в нагоді?
Музика - посередниця між життям розуму і життям почуттів
Справжній художник позбавлений марнославства, він занадто добре розуміє, що мистецтво невичерпне