Специфические особенности эстрадного пения

1. В отличие от этнического (народного) пения, существующего практически в неизменном виде, эстрадный вокал обогащен профессиональными певческими традициями, выраженными в облагороженном звучании, использовании смешанного звукоизвлечения, расширенном диапазоне и т. д.

2. Почти во всех формах эстрадного пения, распространенных в мире, чувствуется влияние афро-американской культуры, блюза, выражающееся в фразировке, свинге, использовании приемов и штрихов джазовой музыки, ее импровизационное начало. В некоторых культурах существуют образцы на первый взгляд далекие от джаза (такие как восточная музыка или пение периода советской эстрады), но даже в них можно разглядеть элементы, заимствованные из блюзовой, джазовой культуры.

III. Третьим и пожалуй главным отличием, скажем, от академического пения, является отношение к слову, речи. В эстрадном вокале интонация речи, ритм речи доминируют над музыкальной фразой. Это не значит, что в эстрадном пении не важна музыкальная фраза, вокализация — просто речевая интонация как выразительное средство играет более значимую роль. Сохранение речевой окраски голоса, даже при опертом вокальном звучании, является отличительной особенностью эстрадного вокала.

Для эстрадного, джазового вокалиста недостаточно только лишь технического владения голосом, помимо этого требуется владение особенностями манеры, музыкальной фразировки, характерной для конкретного музыкального направления. Манера пения часто доминирует над вокальностью голоса, а некоторые приемы даже входят в противоречие с основами вокальной техники. Манера пения как совокупность приемов тесно связана с музыкальным стилем, в котором она зародилась и развивалась.

Условно, процесс обучения эстрадно-джазовому пению можно разделить на две равноценные части: 1) постановка голоса и развитие вокальной техники, 2) освоение одной или нескольких манер звукоизвлечения.

Первый урок, прослушивание ученика.

Основной проблемой начального обучения эстрадному пению, как и пению вообще, является возраст учащихся, поступающих в музыкальный колледж 14-16 лет. Это физически и психологически очень не простой период жизни молодых людей. Процесс физиологического полового созревания ещё не закончен, гормональные «бури» не утихли, всё это обуславливает неуравновешенность психики, перепады настроения, необоснованные взрывы эмоций, категоричность, максимализм и другие психологические проблемы, поэтому для педагога очень важно обладать глубокими знаниями в этой области. Кроме того ученик быстро растёт в этот период, увеличивается мышечная масса тела, развивается объём лёгких, формируется гортань, эти изменения касаются и юношей и девушек, хотя и в меньшей степени. Если у молодого человека, на момент прослушивания, определяется мутация голоса, от занятий надо категорически отказаться, это опасно для здоровья. Именно поэтому идеальное время для профессиональных занятий вокалом 18-21год, к сожалению это не всегда возможно и приходится вместе с учеником преодолевать трудности «хрупкого» возраста.

Первая встреча, знакомство учителя и учащегося, должно проходить в максимально комфортной и спокойной обстановке. Необходимо расположить студента к контакту посредством беседы, например такие вопросы, как почему вы решили посвятить свою жизнь профессии музыканта, знаете ли вы какую квалификацию получите по окончании колледжа, какая музыка нравится больше всего, почему, и т.д.

В процессе беседы ученик успокоиться, расслабится и будет готов к пролушиванию, к тому же можно будет понять насколько он осознаёт серьёзность своего жизненного выбора.

Обязательно необходимо обратить внимание на следующие моменты: