Трагедія «Медея»: основний конфлікт. 





Мы поможем в написании ваших работ!



ЗНАЕТЕ ЛИ ВЫ?

Трагедія «Медея»: основний конфлікт.



Конфлікт трагедії «Медея» це напружена боротьба двох людських почуттів: ревність і любов до дітей.Ревність і жадоба помсти часто беруть гору над обовязком-ознакою цивілізованої моралі.

"Медея” (431 р. до н.е.) Еврипід ставить у трагедії проблему кризи сім’ї і намагається знайти причини цього явища.

50. Аналіз однієї із комедій Аристофана.

Творчість Аристофана.

Комедія - це друга галузь грецької драми. Після трагедії, комедійні змагання одержали дозвіл на Великих Діонісіях в 486-484 р. до н.е. Комічне – найбільш важко визначувана категорія естетики (Умберто Еко «Ім'я рози». Поетика Аристотеля). Середньовічні філософи робили висновок, що Аристотель про комедії не писав. Існують легенди, що є друга захована частина поетики Аристотеля. Бєлінський зауважує, що сміх завжди прагне виявити невідповідність між внутрішнім і зовнішнім.

Антична комедія писалася на злобу дня, це справа нелегка й серйозна. Антична комедія - гостро політична, філософська, почасти ідеологічна. Джерела комедії у святах Діонісіях - «комос». Пісні комосу малопристойні. Іноді вони носили особистий характер, що було заборонено. Хор у комедії носить негарні маски й одяги. З фольклорною традицією комедію пов'язує боротьба старого й молодого - немає середнього віку. Перемагали молоді. Елемент карнавального дійства - «останні так будуть першими». Під час ігор раби мінялися місцями з панами. У жанру древньоаттичної комедії – свої попередники - фольклорна дорійська драма (виникла в Мегарах) і літературна сицилійська комедія. Фольклорна дорійская драма - карикатурні примітивні сценки, без хору, часто пародії, сюжету немає. Літературна сицилійська комедія - п'єса із цільною закінченою дією, немає хору, часто пародіюються міфи. Вплив міма. Мім - це сценка з натури, з повсякденного життя, з упором не на сюжет і дію, а на відтворення характерних рис представників професій. Об'єктом зображення в древній аттичній комедії міф не був. Авторів переймала злободенна політика, викриття недоліків, включала повну волю особистого глузування. Аристофан знущався з Евріпіда, Сократа. Прийом - карикатура, шарж, пародія й гротеск на грані фантастики. Древня аттична комедія не індивідуалізувала персонажів. Маски: вчений-шарлатан, хвалькуватий воїн, блазень, паразит-нахлібник.

Сюжет древньоаттичної комедії носить фантастичний характер. Пропонують утопічні виходи зі сформованої ситуації. Комічний хор перевершував трагічний - 24 чоловіки, розділені на два ворогуючі півхори. Пролог, потім парад, у центрі - комічний агон, словесна суперечка головних діючих осіб і двох півхорів. Агон ділився на дві частини: у першій частині перемагала неправда, після чого був антракт - парабаса. Актори йшли, хор знімав маски, звертався до глядачів і намагався пояснити, що відбувалося. Друга частина - перемагала справедливість. Парабасою перші комедії ніби розділялися на дві дії. Потім друга парабаса. Розквіт комедії збігається з підйомом громадського життя в другій половині п'ятого століття. Древня аттична комедія змінюється середньою комедією через поразку в пелопонесській війні. Ніяких політичних комедій до нас не дійшло. Відродження комедії наприкінці четвертого століття – ново аттична комедія. Зовсім не схожа на древню, запозичить багато з Евріпіда. Поділ на три галузі: комедія випадків, характерів й інтриги.

Аристофан (450-384 р. до н.е). Літературна діяльність - 427-388 р. Його життя доводиться на пелопонесську війну. Був людиною середнього статку, ідеалом для себе обирає образ середнього селянина - має рабів, але й сам працює. Аристофан вимагає підписання миру. Поліс уже себе зжив, але Аристофан усе ще прославляє його. Наука зробила крок вперед, а Аристофан наполягає на богах. Була необхідність реорганізації збори. Потрібно було змінити освіту. Люди різні, не можна всіх виховувати однаково. Аристофан не може затримати розвиток, хоча й намагається.

Написав 40 або 44 комедії, до нас дійшло 11. Був запасливий, дві комедії заповів синові.

1) 427-421 р. яскраво-політичні комедії, носій викривального начала - хор, персонаж зла має реальний прототип, узгоджується з маскою. «Вершники», «Оси», «Хмари», «Світ».
2) 414-405 р. Зникає особиста спрямованість. «Птахи», «Лісістрата», «Жаби».
3) 398-388 р. Аристофан наближається до комедії випадків, іде гротеск, карикатура. Намагається запропонувати утопічний варіант рішення насущних проблем.

«Вершники». Перший період творчості, злободенний. Проти війни, проти Клеона. Клеон - політик, демагог, дуже популярний, бездарний воєначальник. Ставити п'єсу побоювалися, костюмери й майстри масок відмовилися їх робити. Прем'єра могла скінчитися погано. Тут Аристофан ще й критикує сам афінський народ. Демос - тупий, сліпий, дурний, старий. У пролозі - слуги демосу - Демосфен і Нікей. Життя текло добре, поки не з'явився новий раб Кожум’яка-Пофлагонець. Шкіряне виробництво вважалося низьким. Батько Клеона володів шкіряною мануфактурою. З Пофлагониї надходили найбільш тупі й нахабні раби. Коли цей герой спить, Нікей і Демосфен крадуть пророцтво оракулів. У ньому написано, що влада цього раба скінчиться, коли з'явиться ще більш нахабний правитель. Ним стає Ковбасник – найбільш низька справа, ще гірше шкіряної. Кожум’яка проганяє Ковбасника. Отут старий Демос повинен вирішити, хто буде очолювати дім. Шкіряник і Ковбасник змагаються, хто краще нагодує Демоса. Фінал багатозначний, Ковбасник обіцяє омолодити Демоса, варить його в казані - той стає молодим - і зрештою з'являється в костюмі часів Греко-перської війни, що символізує силу греків у єдності. Комедія була прийнята.

«Хмари». Відрізняється від звичайних комедій. Присвячена культурній проблемі: виступає проти софістів і Сократа. Проблема виховання молоді. Афінянам вічні проблеми здавалися нудними. «Хмари» виявилися фатальними в житті Сократа. Викриття в безбожності, аморальності й розбещенні молоді. На суді як обвинувачення зачитувалася п'єса. Старий Стрипсіад стурбований сином - той грає на перегонах, спустив весь маєток. Стрипсіад довідується, що в Афінах є мислильня, хоче піти туди вчитися. Зустрічає там Сократа. Реальний Сократ не був таким смішним дурнем. Афіняни прощали Сократу його зовнішній вигляд за його думки. Завжди був готовий до бесіди – сократичної бесіди - приведення людини до висновку. В Аристофана Сократ - це дивак, що сидить у прив'язаному до крокв кошику. Цей Сократ вивчає всяку гидоту. Проблеми: якою частиною тіла дзижчить комар, вимірює крок блохи. Сократ переконує не вірити в Зевса. З'являється хор хмар, що говорить усякі дурниці. Аристофан все перебріхує. Стрипсіада виганяють із мислильні, але ідей вистачає, щоб позбутися від кредиторів. Відправляє туди сина. Відбувається суперечка між неправдою й правдою - насамперед про проблему виховання. Сократ і софісти вважали, що утворення повинне бути по схильностях. Аристофан називає це розбещеним. Закінчується усе ще одним агоном. І син, і батько йдуть на бенкет, але старому схотілося послухати Есхіла, а синові - Евріпіда. Син побив батька й аргументував це в дусі софістів. Стрипсіад бере сходи й смолоскип - підпалює мислильню.

Прямо суперечка з Евріпідом іде в комедії «Жаби». Це перша літературно-критична полеміка. Дві частини: 1) присвячена подорожі Діоніса в царство мертвих за театралами. Діоніс хоче забрати Евріпіда. Він пустодзвін, хвально, тугодум. Іде до Геракла, довідатися дорогу в царство мертвих. Діоніс відправляється туди пішки, бере свого раба Ксанфія. Бере в Геракла левину шкіру й палицю. Діоніса постійно б'ють через одяг Геракла. 2) Цар розповідає Діонісу історію про те, що вмер Евріпід і за ним пішла юрба маргіналів. До Евріпіда на троні поетів сидів Есхіл. Починається агон. На сцену виносяться ваги, на яких зважуються достоїнства й недоліки Есхіла й Евріпіда. Есхіл: великоваговий стиль, вплив на психіку людини. Він утверджує краще, тому що несе гомерівську спадщину в художню творчість. Евріпід глузує зі стилю Есхіла. Але в результаті Евріпід погоджується, що мова його трагедій легша, ніж есхілівська, але першість відходить Есхілу, тому що він патріотичний. Кінець: Діоніс виводить Есхіла.

Аристофана любили в Афінах. Його часто ставили. Люди його слухали, поважали. Але через півтора століття його забули. Нова комедія взагалі не використає досвід Аристофана. Аристофана визнають великим комедіографом, але ніхто не слідує його традиціям.

 





Последнее изменение этой страницы: 2016-07-15; просмотров: 310; Нарушение авторского права страницы; Мы поможем в написании вашей работы!

infopedia.su Все материалы представленные на сайте исключительно с целью ознакомления читателями и не преследуют коммерческих целей или нарушение авторских прав. Обратная связь - 54.80.249.22 (0.007 с.)