Перыядызацыя замежнай літаратуры 2 паловы 20 стагоддзя

Прыпавесць Э. Хэмінгуэя «Стары і мора». Падтэксты і ключавая фраза твора.

«Стары і мора» выйшла ў 1952 г. Распавядае гісторыю старога Сант'яга, кубінскага рыбака, і яго барацьбу з гіганцкай рыбай, якая стала самай вялікай здабычай. Аповесць "Стары і мора" па глыбіні і сіле нагадвае невялікі раман.

У аповесці поўна рознага роду матываў,сімвалаўГалоўнага героя аўтар амаль заўсёды называе "стары", хоць у яго ёсць імя - Сант'яга. Сам стары таксама так сябе называе. Такое найменне падкрэслівае, што гаворка ідзе пра "нейкім старым".сраты-гэта ўзрост, хлочык-гэта дзіця,моладасць. Таму хлопчык і стары, як сімволіка слабасці, дзяцінства, залежнасці, пакоры. Хлопчык плача па старым, і праўда, старога шкада, і плакаць хочацца. Але ўсё ж здаецца, што потым усё будзе добра, спакойна. спакойнае шчасце.

Важнымі элементамі творы з'яўляюцца загадкавыя лейтматывы. Хаціна старога:Яе сцены ўпрыгожаны малюнкамі з выявамі Хрыста і Маці Божай, а пад ложкам ляжыць газета з вынікамі бейсбольных матчаў.У падтэксце твора больш чым далёкія паняцці - "вера" і "бейсбол" - аказваюцца супастаўленні і супрацьпастаўленне. Нават у рыбы, ва ўяўленні старога, вочы падобныя на "лікі святых падчас хроснага ходу", а меч замест носа - на бейсбольную біту. Тры разы малітва - размова з Богам - змяняецца гутаркай з Дзі Маджыа. У душы старога змагаюцца, з аднаго боку, пакорліва жаданне папрасіць Бога аб дапамозе, а з другога боку - ганарлівая патрэбнасць зверыць свае ўчынкі з высокім чынам Дзі Маджыа.

Для твора хар-ны:

- Матыў любові да прыроды (выбудоўвае карціну цэласнага чароўнага свету, у якім чалавек не проста гаспадар, але і залежнае істота.Вялікая ўвага Х. надае такім старажытным чалавечым рытуалам, як лоўля рыбы. Прыкладам годнага і сумленнага стаўлення да жыцця становіцца стары Сант'яга з яго пазіцыяй цярплівага пакоры, якому ён вучыць і свайго вучня.

- матываў, які праходзіць праз усесь твор- ёсць упартая вера ў заўтрашні дзень, вера ва ўдалы ўлоў, не гледзячы на папярэднія 84 дня беспаспяховых выхадаў на рыбную лоўлю

Асаблівым сімвалам з’яўляецца сон старога-яму сніцца леў.Па-першае, леў - сімвал шчасця. Гэта гарманічнае моцнае жывёла. Па-другое, леў - сімвал сілы. Па-трэцяе, леў - адно з чатырох жывёл-знакаў у Апакаліпсісе..

- прынцып айсберга. На паверхні айсберга - стары і мора, іх паядынак. У нябачнай падводнай частцы айсберга хаваюцца разважанні аўтара пра найважнейшыя праблемы жыцця: чалавек і прырода, чалавек і грамадства, чалавек і Сусвет.

Ключавая фраза твора: І я победил. Не потому, что был сильнее, а потому, что безгранично верил в свою победу. И потом уже, когда мы вновь столкнулись, победить вновь оказалось куда быстрее, потому что дух его был сломлен еще в первом поединке.

 

 

Пластычны тэатр» Т. Уільямса (п»еса «Шкляны звярынец»).

Упершыню гэта паняцце было ўведзена Ульсам у прадмове да своёй п’есы “Шз”(1945).яна прымусіла Амерыку загаварыць аб новым драматурга. За ёй рушылі ўслед «Трамвай«Жаданне»(1947),«Арфей спускаецца ў пекла "і" Котка на рас-каленое даху»(1955),«Ноч ігуаны»(1961). У гэтых п'есах ярка, шчыра і таленавіта паказаны людзі, якія атачаюць нас кожны дзень паўсюль. Яны пакідаюць ўражанне нейкі згубленасці, выклікаюць жаль. У іх характарах амаль няма яркіх фарбаў, суцэльныя пераходы, нюансы, паўтоны, супярэчлівыя хар-кі.Рэаліст.тэатральнага маст-ва ў яго разуменні адрознівалася,ад стандартнай: спектакль ўдалы тады, калі людзі сыходзяць з тэатра з адчуваннем, што толькі што пражылі чужое жыццё, калі яны напоўнены клопатамі і журботамі выдуманых герояў, пераносяць іх перажыванні на сябе. А для дасягнення гэтай мэты ён прапаноўваў шырока выкарыстоўваць ўмоўнасць тэатральнага прасторы. П'есы У. адрознівае абсалютная завершанасць. Ці не сюжэтная, а менавіта, сцэнічная, што вельмі адрознівае яго ад большасці іншых драматургаў.у адрозненні ад папярэднікаў У.звяртаецца да сучаных тэм,не звятраецца да глабальных тэм,а апісвае паўсядзенныя праблемы і блізкія тэмы. рэмаркі аўтара маюць такое жа, а часцяком большае значэнне, чым тэкст. Яны не проста кажуць нам, дзе адбываецца дзеянне, хто прыходзіць і гд,а разгортваюць поўную карціну. Ен адказваўся ад старых форм “рэалістычнай умоўнасці”. Яго патрабаванні да стварэння спектакля былі жорсткімі. Калі тэатр - ўмоўнасць, трэба тварыць яго так, каб глядач забываўся пра гэта, не адчуваў ірэальнасці таго, што адбываецца. экран. Прынцыпы-малюнкі або надпісы праецыююцца чароўным ліхтаром на частку тэатральнай дэкарацыі, якая ў астатні час не павінна нічым вы-якія дзеляцца. Мэта выкарыстання экрана - падкрэсліць значэнне таго ці іншага эпізоду. Вось як тлумачыць гэта сам драматург: «У кожнай сцэне ёсць момант або моманты, якія найбольш важныя ў кампазіцыйным стаўленні. Музыка была неад'емнай часткай п'ес. Ствараючы свае творы з пастаяннай праекцыяй іх сцэнічнай пастаноўкі, ён быў упэўнены, што тэатр павінен выкарыст. усе даступныя яму нелітаратурным сродкі, музыку у прыватнасці, якая аказвае самае моцнае эмацыянальнае ўздзеянне. Асвячэнне ўяўляе сабой дапоўн. Хар-ку персанажа, эпізоду, дзеянні ці дыялогу, мае нейкія собст-венные адметныя прыкметы, нібы гэта не святло бяздушных пражэктараў, а неад’емная частка жывой тканіны п'есы, рэальнасці яе персанажаў.у гэтым і ёсць сутнасць “пласт.тэатр”.У. разумеў, што творчасць - гэта безупынны пошук, дарога без канца. Самазабыўна кахаючы тэатр, ён хацеў, каб ён быў патрэбны гледачу, быў люстэркам грамадства, лекарам нашых змучаных душ.

8.Новы лацінаамерыканскі раман: змест паняцця, асноўныя тэмы, Мастацкая спецыфіка. «Магічны рэалізм» лацінаамерыканскай прозы.

Новы раман або«антыраман»- назва литаратурнага напрамка ў французскай прозе, які склаўся ў канцы 1940-х - пачатку 1960-х гадоў і супрацьпаставіў свае творы сацыяльна-крытым, з разгалінаваным сюжэтам і мноствам персанажаў, раманам бальзакаўскага тыпу, які было прынята лічыць адной з цэласных традыцый французскай літаратуры. Бальзаку «новыя раманісты» супрацьпаставілі Флобера, Кафку, Вірджынію Вулф, «чуму» Альбера Камю, "млоснасць» Сартра. Камю і Сартр падтрымлівалі «новых раманістаў», Сартр выкарыстоўваў для іх характарыстыкі тэрмін «антыраман» (прадмова да рамана М. Саррот «Партрэт невядомага», 1947).

Сам выраз «новы раман» упершыню спажыў крытык Эміль Анрио (газета «Монд», 22 Травень 1957) у рэцэнзіі на раманы «Рэўнасць» Алёна Роб-Грийе і «трапічных умоў» Cаррот.

Лідэр кірунку - французскі пісьменнік і кінарэжысёр Ален Роб-Грийе. Асноўныя прадстаўнікі М. р. - Наталі Саррот, Мішэль Бютор, Клод Сымон.

Пісьменнікі Н. р. абвясцілі тэхніку апавядання традыцыйнага мадэрнізму і распачалі спробу выпрацаваць новыя прыёмы апавядання, пазбаўленага сюжэту і герояў у традыцыйным сэнсе. Пісьменнікі Н. р. зыходзілі з ўяўлення пра састарэласць самога паняцця асобы як яно тлумачылася ў ранейшай культуры - асобы з яе перажываннямі і трагізмам.

Асновай мастацкай ідэалогіі Н. р. сталі «вещизм» і антытрагедыйнасць

Магічны рэалізм.

Магічны рэалізм - гэта мастацкі метад, у якім магічныя элементы ўключаны ў рэалістычную карціну свету. «Роля магічнага рэалізму складаецца ў адшукання ў рэальнасці таго, што ёсць у ёй дзіўнага, лірычнага і нават фантастычнага - тых элементаў, дзякуючы якім повседнев ная жыццё становіцца даступнай паэтычным, сюррэалістычны і нават сімвалічным ператварэння.

 

 

Раман Г. Гарсіа Маркеса «Сто год адзіноты»: асаблівасці сюжэта І кампазіцыі, міфалагічныя І літаратурныя крыніцы. «Магічны рэалізм» рамана.

Кампазіцыя

Кніга складаецца з 20 частак, у якіх апісваецца гісторыя, зацыкленая ў часе: падзеі МаКонда і сем'і Буэндиа, напрыклад, імёны герояў, паўтараюцца зноў і зноў, аб'ядноўваючы фантазію і рэальнасць. У першых трох раздзелах распавядаецца аб перасяленні групы людзей і падставе вёскі МаКонда. З 4 па 16 часткі апавядаецца аб эканамічным, палітычным і сацыяльным развіцці паселішча. У апошніх раздзелах рамана паказаны яго заход.

Амаль усе часткі рамана пабудаваны ў ўскоснай прамове і даволі доўгія. Прамая размова і дыялогі амаль не выкарыстоўваюцца. Характэрна прапанова з 16-й часткі, у якой Фернанда дэль Карпаў галосіць і шкадуе сябе.

Рэальнасць і выдумка

У творы фантастычныя падзеі падаюцца праз штодзённасць, праз сітуацыі, якія для персанажаў не з'яўляюцца анамальнымі. Таксама і гістарычныя падзеі Калумбіі, напрыклад, грамадзянскія войны паміж палітычнымі партыямі, масавае забойства работнікаў бананавых плантацый, адлюстраваны ў міфе пра МаКонда. Такія падзеі, як ушэсце на неба Ремедиос, прароцтва Мелькиадеса, з'яўленне памерлых персанажаў, незвычайныя прадметы, привозимые цыганамі (магніт, лупа, лёд)... ўрываюцца ў кантэкст рэальных падзей, адлюстраваных у кнізе, і заклікаюць чытача увайсці ў свет, у якім магчымыя самыя неверагодныя падзеі. Менавіта ў гэтым заключаецца такое літаратурнае працягу як магічны рэалізм, які характарызуе найноўшую лацінаамерыканскую літаратуру

У рамане «Сто гадоў адзіноты» паказаны зараджэнне, росквіт, закат і гібель роду Буэндиа. Гісторыя гэтага роду - гэта гісторыя адзіноты, так ці інакш якое выявілася ў лёсе кожнага з Буэндиа. Адзінота, раз'яднанасць членаў сям'і, іх няздольнасць зразумець і быць панятымі адзін адным набываюць у рамане сапраўды міфалагічны характар. Ды і сама гісторыя некалькіх пакаленняў сям'і Буэндиа набывае характар радавога міфа, а з ім і яго характэрныя рысы - цяга да инцесту і звязанае з ім праклён, зададзенасць і прадвызначанасць лёсу герояў. У рамане яна ўвасоблена ў вобразе цыгана Мелькиадеса, які запісаў на санскрыце летапіс роду, расшыфраваных за некалькі хвілін да гібелі Маконда і ўсіх Буэндиа. Адначасова ў рамане прысутнічае і пародыя на міф. Сродкам пародыі з'яўляецца асаблівы іранічны сьмех пісьменніка, які выяўляецца ў знарочыста міфалагічных пабудовах, штодзённым тоне апавядання, які распавядае часам пра падзеі абсурдных або адкрыта фантастычных. Мифотворящая «рэальнасць цудоўнага», «магічны рэалізм» лацінаамерыканскай прозы выступае ў рамане як найважнейшая сродак стварэння непаўторнага аблічча Амерыкі і адначасова як пародыя на самога сябе.

 

Перыядызацыя замежнай літаратуры 2 паловы 20 стагоддзя

Вылучаюць тры перыяды.

- 1945-сярэдзіна 40-х гг. 20 стагоддзя. Пераход да новага этапу міждзяржаўных і міжкультурных адносін пасля Другой згубнай вайны. ЗША - вядучая краіна, якая стварае і падсілкоўваецца грамадствам спажыўцоў. Узнікае новы тып цывілізацыі, стандартызаваны, універсальны, што выклікае пагрозу ўзнікнення стандартызаванай асобы. Гэта спараджае дзве плыні: эскепизм (escape), які адмаўляе лад жыцця, які склаўся пасродкам амаральнага паводзінаў, і дзейсны супраціў, пратэст радыкальны (Францыя, ЗША) або пацыфісцкі (бітнікі ЗША). У літаратуры назіраецца другое прышэсце мадэрнізму, новым імпульсам для якога паслужыла вайна. Выяўляецца таксама экзістэнцыялізм, персаналісцкі раман, т. зв. новы раман, тэатр абсурду.

Літаратура рэалізму працягвае развівацца як літаратура ваенная, сацрэалізм, магічны рэалізм, фантастыка, творчасць групы 47, аўтэнтычная літаратура.

- Канец 60х-90-я гг. 20 стагоддзя. Характэрная змена літаратурных пакаленняў. Постмадэрнізм, масавая культура, мультикультурализм з'яўляюцца ў сваім сучасным, цяперашнім значэнні. Адбываецца першаснае ўсведамленне мадэрнізму Як аформіць з'явы. Сустракаюцца спробы прымірыць рэалістычную і мадэрнісцкіх традыцыю. У літаратуры ўзнікае группа 63, набірае абароты літаратурны экзістэнцыялізм (каталіцкі), магічны лацінаамерыканскі рэалізм. Эмансіпацыя падрыхтавала развіццё жаночай літаратуры. Развіваецца навуковая фантастыка (рэалістычны неоромантизм).

- 90е гг.- наш час. Постмадэрнізм становіцца вядучым літаратурным метадам. Асноўным тыпам культуры становіцца масавая культура, якая арыентуецца на сярэдні ўзровень аўдыторыі. Назіраецца электронизация літаратуры, што выяўляецца ў феномене страты памяці. Статус і ўплыў СМІ каласальна расце, літаратура губляе вядучы культавы статус, што выяўляецца ў тым, што людзі пачынаюць менш чытаць.

Найбольш значныя тэндэнцыі грамадска-культурнага развіцця ў 20 стагоддзі

20 стагоддзе характарызуецца суіснаваньнем розных і часта супярэчаць адзін аднаму плыняў, кірункаў, паралельным развіццём дыяметральна процілеглых пунктаў гледжання на тое, што адбываецца, на змены ў навакольным рэчаіснасці. Літаратура ў гэтым стаўленні часта пераймае сусветныя грамадска-культурныя тэндэнцыі.

З іншага боку абвастраюцца супярэчнасці паміж кардынальна процілеглымі плынямі.

Працэс глабалізацыі праходзіць паралельна з працэсам маргіналізацыі. На шэрагу з масавай культурай, масавай прадукцыяй з'яўляюцца аўтэнтычныя тавары, творы мастацтва, узрастае цікавасць да ручных вырабаў, эксклюзіўнай прадукцыі. У літаратуры: раманізацыі жанру, раман прыпадабняецца нероманным жанрах. Арыентацыя на сярэдні ўзровень чытача, сінкрэтызм жанру. Мноства школ, тэхнік, якія могуць рэалізоўвацца ўсё адразу ў адным творы. Літаратуры другога, трэцяга свету чытаюцца і цэняцца ва ўсім свеце (пра гэта можна меркаваць па колькасці Нобелеўскіх прэмій па літаратуры, атрыманых літаратарамі не з краін Заходняй Еўропы і ЗША). Рэгіянальныя літаратуры актыўна і плённа развіваюцца.

Разам з дерелигизацией свядомасці назіраецца религизация жыцця. Вера губляе сваю маштабнасць, сусветную ўладу, назіраецца адыходжанне ад традыцый рэлігійных вучэнняў (сектанцтва). Гэта выклікана трагедыямі 20 стагоддзя, якія пахіснулі рэлігійную веру ў выратаванне і паказалі неўпарадкаванасць і некаторую бездапаможнасць свету. Религизация жыцця выяўляецца ў тым, што людзі, якія адчуваюць магчымасць выгады на глебе рэлігіі ўсяляк спрабуюць так расчараваўся ў традыцыйных культах людзей прыцягнуць на свой бок, аказаць на іх уплыў. Пра гэта сведчаць таксама рэлігійныя канфлікты 20 стагоддзя, рэлігійныя дэбаты.

У літаратуры: нягледзячы на свой мастацкі метад, пісьменнікі часта звярталіся да прытчавага адлюстравання рэчаіснасці. У выніку гэтага вельмі папулярным стаў жанр рамана-прытчы.

 

Асноўныя творчыя метады літаратуры 2 падлогу. XX стагоддзя

Рэалізм 2-й паловы ХХ стагоддзя вызначыў сваю пераемнасць у адносінах да класічнага рэалізму.

Асаблівыя рысы рэалізму ХХ стагоддзя:

-Гуманізм набывае дзейны характар (пісьменнік зараз не проста адасоблены творца, які даследуе навакольнае асяроддзе і яе ўплыў на чалавека, ён сам імкнецца ўплываць на яго);

-Арыентацыя на тлумачэнне заканамернасцей жыцця (не звяртаючы ўвагу на тое, што ў свеце пачынае як ніколі панаваць хаос, рэалізм, хоць і з большай апорай на індывіда, чым на грамадства і прыроду, працягвае адшукваць і зацвярджаць заканамернасці свету);

-Зварот увагі на праблему маральнага выбару як на найбольш яркую характарыстыку чалавека (узяўшы сутнасць праблемы выбару з сучаснай сітуацыі, рэалізм дэманструе яе не як трагізм найвышэйшы, абстрактны, а як трагізм чалавечы, а таму неабходны);

-Вера ў ўзаемаабумоўленых і непарыўнасць паняццяў дабра і прыгажосці (для пісьменніка-рэаліста тварыць літаратуру, якая дапамагае чалавеку жыць, рабіць правільны выбар - гэта і ёсьць тварыць дабро і прыгажосць, і наадварот).

Мадэрнізм:

Спецыфічныя рысы мадэрнізму 2. Пол.20в:

-Набывае кан'юктурны характар

-Мадэрнізм гэтага перыяду заклапочаны працэсам самавыхавання, які вядзе да розных спалучэнняў, дыфузнай, уменню прыцягваць:

-Крызіс рэалізацыі (які ўзяў праз эксперыменты авангарда больш сваіх арыгінальных стылістычных рашэнняў, мадэрнізм сутыкнуўся з немагчымасцю падаць сябе па новым (эфект «лінгвістычнага знаёмства»)).

-Расце пісьменніцкі прафесіяналізм (можна пісаць пад любога аўтара, пад любы стыль). З гэтага вынікае «смерць аўтара», канец стылю.

Постмадэрнізм

Асноўныя рысы:

-Адчуванне крызісу постренессансного гуманізму (погляд на свет змяняецца, дзе чалавек быў цэнтрам);

-Адноснасць ўсіх каштоўнасцяў (павелічэнне ведаў аб іншых культурах і ведаў у цэлым). Каштоўнасці дэтэрмінавана культурай, гісторыяй.

-Адчуванне канца сучаснасці (будучыню было ўчора: новага няма, усё было déjà vu).

-Расчараванне ў глабальных праектах, ідэях (людзі могуць хацець аднаго, але ўяўляюць гэта па-рознаму).

Тэма вайны ў рэалістычных творах 2 падлогу. XX стагоддзя

Пранікненне вайны ў сусветнае мастацтва ішло і ідзе двума шляхамі:

1) ваеннай праблематыкай, а часта і ваеннымі сюжэтамі насычаюцца самыя розныя пісьменніцкія задумы, якой бы сферы жыцця яны пі каса ліся. У былыя часы сутыкнуць героя з рэчаіснасцю вайны - значыла нарыхтаваў яму незвычайную лёс. У літаратуры XX стагоддзя, наадварот, калі пісьменнік не раскажа пра тое, як адбілася на лёсе героя вайна, гэта будзе ўспрымацца дзіўным.

2) пісьменнікі ўсё часцей звяртаюцца да военных сюжэтаў як да спецыфічнага жыццёваму матэ-лу, менавіта на ім ставячы і праблемы самой вайны. Праблемы маралі, гэта значыць чалавечай сутнасці сваіх герояў. Усё часцей як прадмет малюнка ў мастацтве ўзнікае поле бою, дзе чалавек жыве і дзейнічае ва ўмовах пастаяннай небяспекі і дзе рашэнне любога, самага простага пытання ператвараецца ў вырашэнне пытання аб жыцці і смерці. Гонар і ганьба, вернасць і здрада, любоў і нянавісць, адвагу і баязлівасць - усе праблемы чалавечага існавання завязваюцца тут у тугі вузел. Распрацоўка гэтай спецыфічнай сферы выявы звязаная з ідэалагічнымі спрэчкамі аб існасці чалавека і грамадства. Больш за тое - менавіта тут спроб Праблемы маральнасці ўзнікаюць з асаблівай навочнасць і вастрынёй.

Пошукі новых эстэтычных магчымасцяў выяўляюцца, у прыватнасці у адыходзе ад аўтабіяграфічных, «инвентаризационных» варыянтаў ў звароце да больш ёмістых формаў адлюстравання рэальнасці, здольным сумясціць вопыт мінулага з асэнсаваннем сучаснасці. Ідзе павольны працэс абнаўлення празаічнага інструментара, падрыхтоўка да таго якаснага скачку, якім адзначыцца наступнае дзесяцігоддзе.

Да прадстаўнікам ваеннай літаратуры адносяць: фр. Р. Мерла, іт. І. Кальвіна, ім. Г. Бель, В. Кеппена, інш.

4. Праблематыка і паэтыка літаратурнай антыўтопіі другой паловы ХХ ст. (Р. Мёрль, К. Вонегут, Р. Брэдберы, Э. Бёрджэс, С. Лем і інш.).

Дыстопія(раман-пярэчанне,раман-перасцярога)-антыутопія, надзеі якой разгортваюцца ў найбліжэйшым часе да часу стварэння кнігі. Час з`яўлення-мяжа19-20 ст. Пач. 20 ст.-аўтары антыутопіі звяртаюцца да адной тэмы-сацыяльны ўклад жыцця(Оруэл,Замяцін). Пазней увайшлі новыя тэмы: небяспека ядзернай вайны, небясп.тэхнагенных катастрофаў, тэма таталітарызму, тэрарызму, страты гістарычнай памяці, выкарыстанне навуковых адкрыццяў (небяспека ад іх).

Антыутопія, у тым ліку літаратурная, – з’ява, як вядома, вельмі складаная; яе развіццё суправаджалася рознымі дэфініцыямі ў залежнасці ад тэмы, да якой звяртаўся пісьменнік.

Мёрль -еўрапеец, французскага пісьменнік,філолаг па адукацыі, доктар навук, літаратуразнавец. Вызначальным фактарам у лёсе стаў непасрэдны ўдзел у барацьбе з фашызмам. Пачаў пісаць пасля Другой сусветнай вайны і з абвостраным усведамленнем небяспекі Трэцяй, усёзнішчальнай. Пачынаў з твораў антыфашысцкіх, антываенных: з раманаў «Уік-энд на Паўднёвым беразе» (1949) і «Смерць – маё рамяство» (1953), у якіх даследавалася псіхалогія фашызму і фашыста.

Тэма рамана Мёрля”Мальві”(1972) – небяспека ядзернай вайны, тэма, якая сёння зноў па вядомых прычынах актуалізуецца; твор дэманструе сучасны стан грамадства і ў магчымай перспектыве; у творы узаемазададзены іх жанр і прагнастычна-папераджальны сэнс; асноўныя сэнсавыя локусы: грамадства і прагрэс, неадпаведнасць тэхнічнага развіцця чалавецтва яго маральнаму, духоўнаму стану, чалавек і Бог, чалавек і прырода, чалавек і гісторыя. Твор выразна дыдактычны, «педагагічна” скіраваны; абодва дэтэрмінаваны пражанрам – утопіяй; насычаны цытатамі, рэмінісцэнцыямі і алюзіямі, месцяць у сабе публіцыстычны элемент, матыў рабінзанады, мае шмат крыніц, якія адсылаюць да сусветнай літаратурнай традыцыі, найперш – да Бібліі. Месца адной з дамінант адведзена натурсімволіцы, трактуецца вобраз жанчыны, ставяцца праблемы яе прызначэння на Зямлі, час дзеяння гранічна набліжаны да часу напісання твораў, у якіх супадаюць многія дэталі постядзернай рэчаіснасці, а тэма ядзернай катастрофы суправаджаецца вяртаннем да тэмы фашызму і Другой сусветнай вайны; важнае значэнне надаецца праблеме «зверадаванай рамантыкі».

Р. Мёрль быў прыхільнікам «дактрыны стрымлівання». Важнае значэнне надаецца праблеме грамадскіх інстытутаў – ад «тэакратычнай дыктатуры» да «першабытна-аграрнага камунізму».

 

Вонегут-амерыканскі пісьменнік. З яго творчасцю асацыюецца тэрмін "чорны гумар" (многія звыклыя, даўно ўкараніліся ў чалавечым грамадстве паняцці, ідэі, праблемы ў творах нібы пастаўленыя з галавы на ногі). Раман "Калыска для кошкі" апублікаваны ў 1963 г. Твор нечаканы, ужо ў самым назве заключаецца недарэчнасць. Першапачаткова адчуваецца некаторы падвох. "Падвохам" апынуўся ўвесь твор.Раман пра вучоных і іх навуковых вынаходніцтвах.Узаемаадносіны навуковыя і ўзаемаадносіны ад Бога-вось што па праўдзе хвалюе Вонегута.Прыдумаў вобраз новага святога-чарнаскурага.Баканон прыдумляе новую рэлігію для ажыццёўлення утопіі.Яна заканчваецца крахом. У рамане «чорны гумар» і здзекліва гучыць тон там, дзе такім тонам пісаць быццам бы і не прынята.

Берджэс напісаў свой раман адразу пасля таго, як лекары паставілі яму дыягназ «пухліна мозгу» і заявілі, што жыць яму засталося каля года. Пазней аўтар у інтэрв'ю Village Voice казаў: «Гэтая чортава кніга - праца, наскрозь прасякнуты болем... Я спрабаваў пазбавіцца ад успамінаў аб сваёй першай жонцы, якую падчас Другой сусветнай па-зверску збілі чацвёра дэзертыраў амерыканскай арміі. Яна была цяжарная і дзіцяці пасля гэтага страціла. Пасля ўсяго, што адбылося, яна запала ў дзікую дэпрэсію і нават спрабавала пакончыць жыццё самагубствам. Пазней яна ціхенька спілася і памерла.»

 

Назва «Завадны апельсін» (A Clockwork Orange) раман атрымаў ад выразы, якое калісьці шырока хадзіла ў лонданскіх кокнуць - насельнікаў працоўных слаёў Іст-Энда. Кокнуць старэйшага пакалення аб рэчах незвычайных ці дзіўных кажуць, што яны «крывыя, як завадны апельсін», гэта значыць гэта рэчы самага што ні на ёсць мудрагелістага і незразумелага толку.

Алекс - галоўны герой, тынэйджар, увасабленне падлеткавай агрэсіі і бунтарства. Алекс з'яўляецца верхаводам моладзевай банды, якая, разам з іншымі падобнымі яму, блукае нейкі час па начных вуліцах, б'ецца з іншымі бандамі, нападае на безабаронных мінакоў, калечыць людзей, рабуе крамы. Велізарнае задавальненне атрымлівае Алекс ад збіцця і згвалтаванняў. Ён стымулюе сваю агрэсію наркотыкамі і праслухоўваннем музыкі Бетховена. Алекс непапраўны, яго смешаць спробы навакольных і дзяржавы зрабіць яго законапаслухмяным і кіраваным.

Тэкст чытаецца крыху цяжкавата, вельмі шмат слэнгу.

Галоўны герой - маральны вырадак (якіх не мала ў сучасным грамадстве), які хоча «выпендрится» - дзіця вуліц - няма ні маральных нормаў, ні прынцыпаў. Такія «маладыя людзі» могуць забіць дзядка за пару баксаў, пайсці напіцца і ў іх і ў думках не будзе пытання - «Што ж я нарабіў?", Ці збіць дзяўчыну - таксама без праблем.Але такімі як ён звычайна хто-то кіруе людзі, якія нашмат разумней. Сувязь з рэальнасцю: ды такія "малайцы", як галоўны герой ёсць і ў рэальнай жизи. Яны рэдка дзейнічаюць па сваім меркаванні і імі хтосьці кіруе (неофашитсы, розныя радыкальныя арганізацыі).Першая праблема: вырашаць ці крайнія меры барацьбы (аж да смяротнага пакарання) з «Аляксей» - праблему з'яўлення новых «Аляксей».Другая праблема: такія як Алекс каму-то патрэбныя, бо імі можна кіраваць - у сваіх карыслівых мэтах. Асноўная сутнасць рамана на маю думку - у тым, што ў яго закладзены найвострыя праблемы соверменного грамадства.