Особенности творчества Марселя Пруста

Марсель Пруст творил, создавая, по сути, единую художественную ткань, где все – ощущения, чувства, впечатления, образы, отдельные фрагменты текста, отдельные произведения соединяются между собой сложными связями. Можно говорить об эффекте палимпсеста – Пруст как бы пишет один текст на протяжении всего своего творческого пути.

Роман Пруста – это очень личное произведение, построенное на личном опыте автора, которое, однако, не является автобиографией в чистом виде. Пруст абстрагируется от фактов своего существования, подвергает их осмыслению, тщательному анализу, соотнося с человеческим опытом, возводит их в степень философского осмысления. В результате книга обогащена личным началом на фоне общественно-духовной жизни эпохи.

Одна из главных черт внутреннего мира художника – это предельная чувствительность. Он пытается проникнуть в секреты бытия через внутреннее созерцание – откуда и черпает материал для своего творчества.

Столкновение внутреннего мира «я» с внешним, с действительностью, носит зачастую трагический характер отчуждения, непонятности, покинутости, отчего в произведениях сквозит чувство разочарования, пессимизма, неверия в абсолютную любовь и дружбу.

Пруст стремился познать пределы психики (фрейдизм), добраться до глубин непознанного подсознания, в котором он чувствовал источник жизненной и творческой энергии.

Немаловажно отметить, что формирование Пруста как писателя приходится на «конец века» - время, которое поставило человека в чрезвычайно сложную экзистенциональную и гносеологическую ситуацию, заставило ощущать разлад с миром и утрату прежних ценностей.

Искусство для Пруста – главный способ приобщения к глубинным основам человеческого бытия.

Книга поражает своим масштабом, насыщенностью проблемами и вопросами, связанными с человеческим существованием. Жизнь представлена в ней на самых разных уровнях: экзистенциональном, социально-историческом, конкретно-личностном, интимно-чувственном.

В книге множество примет, отражающих реалии духовной жизни Франции и Европы рубежа веков (Первая мировая война, сезоны русского балета Дягилева и др.).

Техника «потока сознания» в произведении проявляется в многочисленных детальных описаниях, длинных фразах, построение которых всецело зависит от непредсказуемого течения авторской мысли, построенной на многочисленных ассоциациях. Это техника «спонтанной памяти», основанной на аналогии ощущений прошлого и настоящего. Тем ни менее все поддается четкому структурированию. Сам Пруст любил говорить, что его произведение по своей архитектонике сравнимо с архитектурой собора.

В детальности, насыщенности образов, Пруст схож с художниками-импрессионистами, старающимися зафиксировать мгновение, подобно тому, как автор пытался зафиксировать мгновенное состояние внутреннего «я».

Центром, объединяющим все множество фрагментов бытия, является внутреннее «я» рассказчика, творящего на наших глазах таинство возвращения моментов прошлого жизни, обретения «утраченного времени». Постижение жизни и обретение своего «я», понимание своей сути и роли – магистральные направления произведения.

Важнейшими моментами, определяющих суть жизненных воззрений героя романа и самого Пруста, являются понятия «Жизнь», «Время», «Смерть», «Искусство». Тема смерти обрамляет все творчество автора, при этом констатация «конца» для Пруста есть начало размышления о жизни. Смерть имеет прямое отношение к действительности и связана с рождением каждого нового «я» человека, а соответственно с исчезновением предыдущего.

Главным объектом художественного познания автора служит не внешний мир, в котором не заключена суть бытия, а внутренние ощущения и впечатления.

Тема любви так же раскрыта в произведении и связана со сложностью постижения другого человека. При этом сила любовного влечения зависит от воображения любящего, создающего субъективный образ.

Единственная подлинная реальность для Пруста – это реальность его внутреннего «я». В произведении проходит сквозной тема параллельного бытия человека, как во внешнем мире, так и во внутреннем. Интересны взгляды автора на суть понятия «Время»: привычка и рутинный быт рождают проблему «утраченного времени», в то время как время, уходящее в прошлое – время внутреннего «я» - естественное течение жизни.

Задача художника состоит в том, чтобы, основываясь на спонтанно возникающих ощущениях и воспроизводя их по принципу ассоциаций, используя способность художественного слова отсылать к миру чувств, создавать художественную образность нового типа и, обнаружив тайную жизнь человеческой психики, вплотную подойти к истине бытия. Особая роль при этом возлагается на механизм непроизвольной памяти.

Чувственные образы, состояния, со временем вытесняются повседневностью, суетным существование внешнего «я», уходя в прошлое, но не исчезают, воплощаясь в каком-то материальном объекте – вместилище духовного образа. Возвращение образа-впечатления происходит интуитивно, при столкновении с предметом. В результате формируется ощущение, приводящее в движение механизмы внутренней памяти. Это позволяет вернуть ушедший в прошлое момент бытия – обрести «утраченное время».

Подлинное произведение, по мнению Пруста, творится непосредственно из впечатлений, которые выплывают из глубин подсознания.

В творчестве Пруста происходит сближение объекта и субъекта повествования (персонаж-рассказчик, повествующий о себе).

Предельно приблизив искусство с жизнью, Пруст сделал литературу не только средством постижения жизни, но и способом существования.