Небольшую, на первый взгляд, «переоценку факта», роль Освальда

Можно развивать совсем по-иному: его фактически искалечили, и он

Будет мстить за это. Отсюда понятна сцена Кента и Освальда в

Следующей картине. Да и вообще, ухватившись только за один такой

Факт, можно постепенно по-новому «переложить все карты» спектакля,

Неожиданно сделать массу замечательных открытий, посмотреть на

Пьесу другими глазами.

Поэтому в процессе действенного анализа, поставив себя на место

Действующего лица, актер должен проделать сложный отбор фактов, все

Время стараясь перебороть в себе наслоившиеся представления о роли.

В этом-то и есть суть действенного анализа — взвесить всевозможные

варианты поведения героев в небольшом событии, действенном

Эпизоде: как поступил бы я, окажись я в подобных обстоятельствах? а как

Поступает мой герой? в чем причина этой разницы?

Оценка фактов следует за действенной разведкой, как параллель,

Питая актера все новыми фактами, сведениями и этим уточняя логику

Поведения героя.

Вот вам сказка: ЛИСА, ВОЛК и КРОЛИК собрались подискутировать о

Вопросах зоопсихологии.

— Человек, — начала ЛИСА, — когда судит о других животных, всегда

Очень заблуждается. Он полагает, что я страшно хитра, но это неверно. Я

Только притворяюсь хитрой.

ВОЛК. Обо мне думают, что я ненасытный обжора. Недоразумение!

Мой рацион настолько скуден, что я еле жив.

КРОЛИК. Обо мне ходят басни, будто я робок. Однако иногда и я

Становлюсь героем.

Сказка не лжет. Человек часто превратно судит о других людях. Он их

Меряет на свой аршин, приписывает им свои побуждения, мысли,

Желания, чувства. А может быть, Яго вовсе и не такой подлец? А

Дездемона не так уж невинна? Это же любопытно — оценить факты с

Самого начала. И все сразу становится как будто в первый раз.

КОНТРОЛЬ ОРИГИНАЛОМ (ПЬЕСОЙ)

Значит ли, что, перейдя к этюдным репетициям,

Не следует больше возвращаться к столу?

Само понятие «стол» в данном случае очень условно. Неважно, где

Сядут актеры, но после каждого этюда нужно обязательно возвращаться

К пьесе, чтобы проверять, насколько точно выполнен замысел

Драматурга и насколько велики расхождения между пьесой и

Сочиненным эпизодом. Надо сейчас же устроить разбор событий, надо

Проконтролировать все, что было нащупано в этюде.

Проверка пьесой за столом — это фактически определение

Ошибок в логике выстраивания ряда. Поэтому режиссер вместе с

А к т е р а м и в э т о т м о м е н т у п о д о б л я ю т с я н а л а д ч и к а м

(профессионалам по выявлению неполадок в электрических

62

Схемах), которые отыскивают ошибки и дефекты в логических связях

Событийного ряда.

Проверять надо всегда, опять-таки идя от центрального события

Пьесы. Очень хорошо пригласить на репетицию «свежего» человека,

Совершенно не знакомого с данной пьесой или довольно слабо ее

Помнящего. Он должен стать как бы катализатором, способным разжечь

Спор вокруг самых уязвимых мест вашей конструкции. Проверка пьесой

— это проверка вариантов действия. Чем чаще режиссер будет

Прибегать к проверке импровизационных находок, тем увереннее он

Будет экспериментировать, выстраивая сквозное действие будущего

Спектакля.

ПРЕДОСТЕРЕЖЕНИЕ!

Всем, работающим методом

Действенного анализа.

Во время работы этим методом актера подстерегает целый ряд

Опасностей, поэтому нужно их перечислить.

Не надо забывать, что анализ действием — лишь начальный

Период в работе над ролью. Это только приближение актера к роли — это

Надо помнить.

Нельзя путать действенный анализ со «скоротечной» разводкой

Спектакля.

Надо опасаться, чтобы импровизации не приучали актера сочинять

На спектакле любительские диалоги и «отсебятину». Импровизация —

Это сочинение поведения, а не плохого литературного текста. В

Противном случае это усыпляет действие. Слов нужно как можно

Меньше. И все же лучше авторский текст, чем собственный плохой.