Организация выставок современного искусства в провинции

Москва и Санкт–Петербург – общепризнанные не только российские, но и мировые центры культуры, где сосредоточены все виды изобразительного искусства любых эпох, включая современное. Давайте попытаемся разобраться, существует ли актуальное искусство не только в столичной России, какое оно в каких уголках страны и каким воздухом дышит.

Сегодня печальное поколение, охваченное ностальгией, сменяется поколением путешественников и оптимистов, которые уже не помнят, утрату чего именно символизируют пустыри. Пустое пространство для них значит скорее место с потенциалом – будущее, новое, такое, которое они создают сами. На разных территориях большой размер нашей страны предлагает нам посмотреть, как по–разному художественные институции в разных ее краях решали, из каких кирпичей прошлого они собираются строить свое будущее. Иногда это было продиктовано сознательным выбором, но чаще – его отсутствием [8].

«Красные ворота/Против течения» – это крупный проект Российской академии художеств, Творческого Союза Художников России, Министерства культуры РФ и других институций. Выставка проходит с 7 сентября по 23 ноября в нескольких городах на Волге, и медленно, ведь против течения, по реке уплывает в столицу, где продлится до 12 декабря. Движение происходит в соответствии с запланированным маршрутом: Саратов, Тольятти, Уфа, Казань, Москва [8].

 Идеолог и вдохновитель проекта – академик, художник Константин Худяков. Проект реализуется с 2014 года, в этом году в нём принимает участие 700 авторов. Задача организаторов данного проекта – отобразить через произведения художников начала XXI века многообразие окружающего мира природы и человеческих отношений, исследовать арт–процесс, произошедшие в нём изменения, оценить роль искусства в текущих социально–политических процессах.

Группа специалистов назначает 10 фундаментальных и актуальных для первой половины ХХI века тем–объектов, которые должны быть отражены в работах художников. В основу проекта положена методика европейского просветителя 17 века Яна Амоса Коменского, создавшего энциклопедический труд «Мир чувственных вещей в картинках».

Формат проекта предусматривает проведение конкурса на выявление авторов лучших произведений (живопись, графика, скульптура, цифровое искусство) и проведение передвижной выставки работ лауреатов. По итогам авторы работ награждаются денежными премиями, а сами творения всех номинантов печатаются в каталоге. В рамках реализации проекта планируется проведение пресс–конференций, круглых столов по вопросам развития современного изобразительного искусства, мастер–классов по живописи, рисунку, цифровому искусству [8].

Межрегиональный академический конкурс «Красные ворота/Против течения» – яркое пятно на карте современного искусства России. Он не только оживляет интерес к современному искусству в провинции, но и восстанавливает традиции художественной преемственности.

Поддерживает и развивает традиции академизма и реализма, академического художественного образования, усиливает их влияние на процесс развития современного изобразительного искусства во всём его многообразии.

По ту же сторону от Урала, помимо «Зари», есть не так много мест, где путешественнику открываются выставки современного искусства. Но, без сомнения, один из самых мощных центров притяжения – музей «Площадь мира» в Красноярске. В нем интересно все: здание в стиле советского модернизма, превращение из филиала Центрального музея Ленина в очаг современного искусства в Сибири. Также впечатляет коллекция современного искусства, в которой есть работы Леонида Тишкова, Юрия Аввакумова, Константина Батынкова, Ирины Затуловской и событийная программа, которая из Сибири в 1995 году запустила биеннальное движение в России и до сих пор проводит Красноярскую биеннале. Переживая трансформацию из музея Ленина в «гнездо актуального искусства России», как его называет художник Леонид Тишков, этот музей продемонстрировал на своем примере, как можно органично и правильно сохранять, использовать наследие советского модернизма и направлять энергию идеологических противоречий в нужное русло [8].

Культурный ренессанс переживает Нижегородская область, которая может похвастаться великолепным филиалом ГМИИ – ГЦСИ «Арсенал» (реконструкция Арсенала Нижегородского кремля – работа архитектора Евгения Асса), который теперь проводит Государственную премию в области современного искусства «Инновация», организуя главный слет арт–деятелей в стране. Так же всегда можно зайти в Музей собрания русского авангарда и погулять по городу, чтобы увидеть редкое и гармоничное сочетание старинной деревянной архитектуры и уличного искусства.

Больше уличного искусства и паблик–арта вас ждет только в городе Выкса, где из года в год проводят фестиваль «Арт–овраг». В городе можно увидеть работы Славы Птрк, Стаса Багса, а на заводских стенах (обязательно попадите на завод!) следует увидеть самые большие в мире граффити авторства Миши Моста и национальную достопримечательность – мурал Эрика Булатова. А еще выксунская резиденция в следующем году переедет в новое здание, где можно увидеть, как запущенное модернистское здание станет центром городской культуры [8].

В Центральном Черноземье за пульс современного искусства отвечает Воронеж, который нам дал много имен современного искусства: Арсений Жиляев, Илья Долгов, Кирилл Гаршин, Николай Алексеев и отец и сын Сергей и Иван Горшковы. В Воронеж наведывался Лев Толстой, посетите его и вы, но ваша цель – не бал, а фейерверк искусства, который Иван Горшков устраивает у себя в мастерской, в других местах и при участии галереи «Хлам». Будучи в Воронеже, посетите и расположенное неподалеку место силы, питающее местное искусство: заповедник «Дивногорье».

Краснодар – дом многих известных художников, в том числе Людмилы Барониной, Валерия Пчелина, Владимира Колесникова, Владимира Мигачева, а также участников группировки ЗИП, которые вместе с куратором Еленой Ищенко делают самую мощную и прогрессивную в России самоорганизацию – Центр современного искусства «Типография». Сюда следует приходить на выставки, а также можно поддержать ежегодный аукцион, сделав ценное приобретение современного искусства. Из дополнительной программы посетите парк «Краснодар» (в народе парк Галицкого): здесь хорошая архитектура, иногда бывают кинопоказы, а еще вы сможете увидеть впечатляющие арт–объекты группы Recycle [8].

Путешествие по России в поисках искусства, которое может дать ответы на некоторые вопросы, заканчивается в Центре современного искусства «Заря» во Владивостоке, основанном Александром Мечетиным. «Заря» гордо несет имя швейной фабрики, градообразующего предприятия и района, который вокруг него образовался. Обанкроченное в 1990–х «женское место» в 2000–х стало преобразовываться, а в 2010–х сделало ЦСИ флагманом джентрификации.

Сюда не привозили прокатные выставки – их создавали на месте. Такими, чтобы из–за них хотелось полететь в самую дальнюю «провинцию у моря», такими, чтобы в одних музейных залах возникали и работали вместе серьезные кураторы, большие художественные имена, новые пассионарные художники и владивостокские деятели культуры.

 Организовывать выставки – это весело! «Если у вас есть художник, а у художника есть вы – значит, рано или поздно вы решитесь, в буквальном смысле слова, оформить ваши арт–отношения! В красивом светлом помещении, куда придет масса народу, чтобы стать свидетелями и активными участниками выставки живописи, графики, возможно — не без инсталляции, и в сопровождении ошеломляющего перфоманса. Но искусство требует жертв, которых должно быть как можно меньше: вашему вниманию — практикум организатора выставки «из первых рук» – рассказал организатор провинциальных выставок Данила Стрелецкий.