Мистецтво, як засіб естетичного виховання

Важливість мистецтва - у естетичному вихованні поза сумнівом, бо вона є власне його суттю. Особливість мистецтва, як кошти виховання у тому, що національне мистецтво "згущений, сконцентрований творчий досвід людини, духовне багатство". У художні твори різних видів мистецтва люди висловили естетичне ставлення до нескінченноразвивающемуся світу громадського життя і природи. "У мистецтві відбивається людський духовний світ, його почуття, смаки, ідеали". Мистецтво дає величезний матеріал для пізнання життя. «У тому полягає основна таємниця художньої творчості, що митець, помічаючи основні тенденції розвитку життя, втілює їх а такі повнокровні художні образи, що з величезної емоційної силою діють кожного людини, примушуючи йогопостійно розмірковувати своє місце та призначення у житті».

У процесі спілкування дитину поруч із явищами мистецтва, накопичується безліч різноманітних, зокрема і естетичних, вражень.

Мистецтво надає широке та багатостороннє вплив на людини. Художник, створюючи свій твір, глибоко вивчає життя, разом із героями любить, ненавидить, бореться, перемагає, гине, радіє і потерпає. Будь-яке твір викликає наше у відповідь почуття.Б.М.Неменский так описав це явище: "І хоч собою творчий процес створення мистецького твору начебто вже стався, кожна людина за художником творцем поринає у нього щоразу, коли сприймає твір мистецтва. Він знову і знову на міру свою особисту здібностей стає творцем, "художником", переживаючи життя хіба що "душею автора" тієї чи іншої твори, радіючи чи захоплюючись, дивуючись чи відчуваючи гнів, досаду, відраза".

Зустріч пройшла з явищем мистецтва робить людини відразу духовно багатим чи естетично розвиненим, але досвід естетичного переживання пам'ятається довго, і людині хочеться знову відчути знайомі емоції, випробувані від зустрічі з чудовим.

"Розуміння мистецтва є пізнавальний процес глибоко творчого характеру", - відзначають автори книжки "Естетичне виховання школярів". "Енергія активного, творчого відносини людини мистецтва залежить як від якості справжнього мистецтва, і від індивідуальних здібностей людини, від її власної духовного напруження і від рівня її художньої освіти". Ті ж автори зробили правильне зауваження: "Тільки справжнє мистецтво виховує, але людина з розвиненими здібностями може прокинутись співтворчості так і творчості". Мистецтво може і виконати своєї виховну роль, якщо вона не отримає власне художнього розвитку освіти, не навчиться бачити, відчувати і розуміти прекрасне у мистецтві та життя.

Життєвий досвід дитини в різних стадіях його розвитку настільки обмежене, що нескоро навчаються виділяти з загальної маси власне естетичні явища. Завдання педагога виховати в дитини здатність насолоджуватися мистецтвом, розвинути естетичні потреби, інтереси, довести їх до ступеня естетичного самку, та був і ідеалу.

Розглядаючи проблему естетичного виховання засобами мистецтва необхідно враховувати вікові особливості школярів. А.І.Шахова, старший науковий співробітник НДІ загальних проблем виховання АПН слушно зауважувала: "Не можна вимагати від дитини, що він оцінив картину Рафаеля "Сикстинська мадонна", але можна потрібно розвивати її здібності, його духовні якості, щоб, досягнувши певного віку, міг насолоджуватися творчістю Рафаеля. Виховання мистецтвом цим має на меті, передусім на внутрішній світ дитини, з його індивідуальне духовне багатство, що визначить та її подальша поведінка".

У зв'язку з цим стає можна зрозуміти: у тому, щоб вести дітей з шляху творчого розуміння мистецтва, треба знати, як впливає мистецтво, у чому полягає його виховна роль.

Є кілька видів мистецтва: література, музика, образотворче мистецтво, театр, кіно, хореографія, архітектура, декоративне мистецтво інші. Специфіка кожного виду мистецтва у тому, що його особливо впливає на людини своїми специфічними художніми коштами Німеччини та матеріалами: словом, звуком, рухом, фарбами, різними природними матеріалами. Музика, наприклад, безпосередньо адресована музичному почуттю людини. Скульптура зачіпає інші струни людської душі. Вона передає нам наочно об'ємну, пластичну промовистість тіла. Вона впливає на здатність нашого очі сприймати прекрасну форму. Про вплив живопису на людини, можна судити з конкретному прикладу. Наведу уривок із книжки Є.Ротенберга "Мистецтво Італії".

"Живопис адресована нашому почуттю форми і кольору. Споглядаючи полотно, скажімо ">Сикстинскую мадонну" Рафаеля, ми лише помічаємо загальний колорит, розподіл кольору, гармонію тонів, їх взаємну врівноваженість, але стежимо за композицією, розташуванням постатей, влучністю і виразністю малюнка. Усе це вкупі дає реальну можливість наблизитися до розуміння сенсу картини, творчому співпереживання. Ми помічаємо, що в усій фігурі мадонни є певна тривога, що погляд важко уловимо, що немовля серйозний. Мадонна начебто слід за місці й йде вперед. Та все ж композиція картини гармонійноуравновешенна, збережено відчуття гармонію зі світом і помилкове уявлення про людину як центрі природи. І ми розуміємо, і нами одне з глибоких і прекрасних втілень теми материнства. А тривогаугадиваемая нами сприймається як передчуття майбутньої трагічної долі сина, якого мадонна несе на жертву людям… У русі її рук, несучих немовляти, вгадується інстинктивний порив матері,прижимающей себе дитини, водночас відчуття, що її належить лише йому…"

Кожен інший вид мистецтва і мистецтво взагалі звернене будь-якої людської особистості. І це передбачає, що людина не здатна розуміти всі види мистецтва. Педагогічний зміст цього ми розуміємо у цьому, що не можна обмежувати виховання та розвитку дитини лише одне виглядом мистецтва. Тільки сукупність їх може забезпечить нормальну естетичне виховання. Це, звісно, зовсім не від отже, що людина має неодмінно відчувати однакову любов до всіх видів мистецтва. Ці становища добре виділено в працях А.І.Бурова. «Здібності дитини неоднакові, і тож кожний є у відповідність до ними віддавати перевагу той чи інший полюбився йому інший вид мистецтва. Усі мистецтва мають бути доступними людині, однак вони можуть мати неоднакове значення у його індивідуального життя. Повноцінне виховання вимагає сприйняття людиною і на нього всією системи мистецтв. Тим самим було духовні сили дитини розвиватимуться більш-менш рівномірно».

Взаємодія дитину і будь-якого виду мистецтва, передусім, починається з сприйняття.Особенностям сприйняття мистецтвом дітьми і присвячений даний параграф.

Отже, твір мистецтва сягає своєї виховної, освітньої мети, як його безпосередньо сприйнято школярем, коли освоєна йогоидейно-художественная сутність. Дуже важливо було приділяти особливу увагу саме процесу сприйняття мистецького твору.

>Д.Б. Лихачов, розуміючи це, виробив свій підхід до цієї проблеми. У своїй роботі він виділяє три важливих етапу сприйняття мистецького твору школярем.

До першого етапу освоєння мистецького твору він відносить первинне сприйняття, первинне творче відтворення у свідомості художніх образів. Сутність цього етапу у тому, що первинне сприйняття дітьми мистецького твору необхідно продумувати. Він зазначив, що з первинному неорганізованому сприйнятті, дітьми, зазвичай часто упускається те, що здалося незрозумілим чи нецікавим, що пройшов повз їхньою увагою через брак життєвого досвіду чи кволість художньо-естетичного розвитку.

"У цьому, повз чого пройшов дитина, нерідко залишається істотну й важливе, без чого неможливо відтворення цілісної картини мистецького твору, його глибоке освоєння".

З початку викладання мистецтва слід розвивати у дітей комплекс здібностей всебічного сприйняття творів, талант читача, глядача, слухача, талант співучасті у творчості.

Первинне освоєння витвори мистецтва пред'являє специфічні вимоги до форм організації сприйняття.Д.Б. Лихачов приділяє особливу увагу у роботі питанням методики. "Найбільш ефективно перша дитину поруч із твором мистецтва відбувається у формі вільного спілкування. Педагог попередньо зацікавлює дітей, вказує, потім особливо звернути увагу і спонукає до самостійної роботі. Отже, реалізується педагогічний принцип єдності організації колективної класною, позакласної, позашкільної і виконання домашньої роботи.

>Внеклассная і домашня робота з своїми вільнішими формами поступово стає органічною частиною уроків. Для цього він вчитель на уроці вчить дітей навичок прийоми самостійної роботи. На уроках привчають дітей до колективному прочитанню уривків, прослуховування дисків і стрічок із записом художнім читанням, індивідуальному читання, до читання в обличчях і драматизації, колективному співу, перегляду фільмів, картин, діапозитивів, вистав та телепостановок. Усе це дозволяє дітям відповідно до завданнями вчителя приділяти серйозну увагу первинному сприйняттю поза уроку: індивідуальному і колективному читання в обличчях, спільним походам у кіно, перегляду і прослуховування тілі- і радіопередач".

Аналізуючи цей етапД.Б. Лихачов пропонує вживати такі методи, що стимулюють дитячу діяльність із активному сприйняттю: зацікавлюють дітей сюжетом твори, художніми прийомами, використовуваними автором. У процесі первинного сприйняття з метою формування у свідомості школярів яскравіших образів, загальної картини твори він пропонує залучати історичний матеріал епохи, додаткові відомостей про автора твору мистецтва, процесі її створення.

У межах позакласних та розподіл домашніх занять пропонується дати дітям завдання щодо відшуканню історичного матеріалу, характеризуючого час, описане, зображене, звучить у творі. Виконання дослідницьких завдань зі збору фактів, що стосуються народження твору, обговорення з дітьми спірних місць у творі, незрозумілих ситуацій і термінів — всі ці прийоми активізують сприйняття, роблять його глибокою й повним, породжують стійкий інтерес, створюють реальні підстави для подальшої роботи над твором.

У педагогічної практиці пропонується приваблювати і досвід особистих стосунків дитини. Давати, наприклад, творчі завдання щодо зіставленню, порівнянню переживань, що виникають у процесі слухання музичного твори, з переживаннями, психічними станами,рождающимися в життєвих ситуаціях.

Другий етап розуміння мистецького твору школярами,Д.Б. Лихачов характеризує, як організацію процесу "отримання учителем зворотної інформації про глибині первинного засвоєння учнями матеріалу і водночас активністю духовного переживання дітьми впливу мистецтва". Сутність цього етапу у тому, що вчителі надають хлопцям можливість творчого відтворення мистецького твору або його частин у своєї діяльності, аби з'ясувати чи стала твір мистецтва духовним надбанням школяра.

Його буква стверджує, що з вивченні літератури ніщо не свідчить про рівень інтересу дитину і глибині первинного сприйняття, як читання їм напам'ять віршів, уривків прози, промовистість і емоційність цього читання. Нехтування до заучування як послаблює пам'ять дітей, а й, головне, збіднює їх духовно. Аналізуючи цей етап роботи з сприйняттю мистецького твору величезну роль він відводить таким видам творчої діяльності, як твори з самостійними оцінками й аналізом і проведення вільних творчих обговорень і дискусій.

На уроках образотворчого мистецтва та духовної музики як додатковий завданняД.Б. Лихачов радить використовувати словесне опис сюжету, основний ідеї, оцінку композиції, коштів художньої виразності.

На уроках літератури й музики такими додатковими завданнями може бути зображення на малюнках літературних і музичних образів. Нарешті, під час уроків літератури та образотворчого мистецтва можуть даватися творчі завдання щодо добору музичного матеріалу, співзвучної основним ідеям витвори мистецтва слова чи візуального образу.

Якщо учні володіють виконавчими навичками, вони можуть одержати завдання імпровізувати на або ту тему. Усе, це комплексі вирішує найважливішу педагогічну завдання: "здійснення у єдності глибокого й усебічного засвоєння дітьми ідеї, й художніх образів твори, отримання учителем зворотної інформації про глибині засвоєння учнями матеріалу, розвиток інтелектуальних та мистецьких здібностей дітей".

І нарешті третій етап освоєння витвори мистецтва школярами, який виділяє педагог, можна характеризувати як етап наукового розуміння художньої діяльності. "Потому, як і свідомості дитини відтворена художня картина життя в всю складність, суперечливості та різноманітті образів, виникла потреба її наукового аналізу. Завдяки глибокому проникненню які у ідейно-художню сутність витвори мистецтва стає можливим його використання для глибокого пізнання життя, формування світогляду, виховання моральності".

Як головних методів цьому етапі виступають методи теоретичного художнього та наукового аналізу. Розуміння дитиною витвори мистецтва з допомогою аналізу, на думку автора, то можна організувати двома шляхами.

Перший у тому, щоб школяр зробив самостійну спробу теоретичного осмислення художнього явища. У різні форми йому даються завдання: написати рецензію, підготувати доповідь, виступити на перебіг обговорення, скласти критичний огляд, розкрити основну ідею твори, описати сюжетну лінію, показати основні риси героїв і оцінку їх дій. У завдання включаються вимоги виділити основні художні прийоми, якими користується художник, оцінити своєрідність його індивідуального обдарування, манеру його листи, стилю викладу, особливостей бачення світу та якості людини.

"Звісно, сам школяр який завжди зможе дати раду складних теоретичних питаннях, навіть якщо скористається консультацією і довідкової літературою. Проте педагогічні вигоди саме такої початку аналізу мистецького твору у тому, що вона знайомиться із широкою колом питань, усвідомлює, як багато й треба працювати, щоб поринути у таємницю витвори мистецтва. В нього виникне й розвинеться інтерес і бажання глибокого творчого освоєння мистецтва".

Друга можливість наукового розуміння мистецького твору у тому, щоб школяр розпочав творчому освоєння літературно- художньої критики. "Завдання літературно-художньої критики — допомагати читачеві, глядачеві, слухачеві в осягненні результатів художньої творчості.Литературно-художественная критика покликана відіграти головну роль формуванніидейно-естетических ідеалів школярів.

Критичний матеріал повинен широко залучатися до навчального процесу, стати його органічною частиною. Важливо, щоб імена і ідеї критиків відомими школярам як і добре, як імена композиторів, поетів, письменників, режисерів і акторів. Це дозволить ефективніше використовувати виховний потенціал критики, поставити процес аналізу мистецького твору на справді наукове підгрунтя. Такий підхід до справі можна буде учневі зіставити свої оцінки, судження з науково- аналітичними висновками фахівців, побачити свої недоліки, прийняти оцінки критика чи полемізувати з нею".

Третій етап сприйняття мистецького твору безсумнівно важливий, але погляд, її дуже складно здійснити у перших класах, через обмеженості знань та розвитку аналітичної діяльності молодших школярів. Психологічно важливо, щоб педагог, даючи самостійні творчі завдання, організував їх ретельний облік і розбір.

За підсумками перших трьох етапів, Борисе Тихоновичу пропонує здійснити четвертий, етап повторного разом із тим нового, більш глибокому рівні сприйняття і розуміння ідей художніх образів, освоєння творів мистецтва. "На цьому етапі відбувається глибоко індивідуальний внутрішній процес перетворення художніх образів й ідей твори на духовне надбання особистості, на знаряддя мислення та оцінки дійсності, у спосіб духовного спілкування коїться з іншими людьми".

"Художник з допомогою створюваних ним образів бачить у життя важливе, істотне, значне й уміє яскраво, образно показати це невидиме, водночас важливе всім. Це розуміння вже відкритого художником - складний і багатоступінчастий процес. Глибоко зрозуміти його сутність, вміло відібрати витвори мистецтва для розуміння їхніми дітьми, врахувати у зв'язку з специфікою мистецтва специфіку форм і методів навчальної роботиу школі — усе це необхідне підвищення ідейно-естетичного виховного впливу літератури і мистецтва на дітей".

2.3 Реалізація естетичного виховання засобами на уроках художнього циклу (літератури, музики, образотворчого мистецтва)

Бо в школі зустріч дітей із творами мистецтва відбувається переважно під час уроків художнього циклу (літературі, музиці, образотворче мистецтво). Ці самі предмети і є головними у системі естетичного виховання. Вони на вирішальній ролі у формуванні в дітей віком естетичних ідеалів, їх художнього смаку, естетичного ставлення до дійсності і мистецтва.

У своїй сутності предмети художнього циклу, саме як предмети шкільного навчання, єсобирательними, узагальнюючими,интегративними, комплексними. Вони уявляють собою складне єдність справжнього мистецтва, його теорії та історії, навичок практичного творчості.

Бо в школі викладають не мистецтво: не літературу, музику, образотворче мистецтво, як такі, а навчальні предмети з мистецтву, вирішальні завдання розвитку та виховання уже школярів, що об'єднають у собі елементи власне мистецтва, науки нього й навички практичної діяльності.

Література включає у собі мистецтво художнього слова, історію літератури, науку про літературу - літературознавство і навички літературної художньо-творчої діяльності.

Музика як інтегративний предмет органічно вбирає у собі вивчення власне музичних творів, історію, теорію музики, і навіть найпростіші навички виконавства у сфері співу та гри на музичні інструменти.

Образотворче мистецтво як комплексний предмет об'єднує пізнання самих малярських творів, елементи мистецтвознавства, теорії образотворчої діяльності, освоєння навичок практичного зображення, образотворчої грамоти й творчого самовираження.

Розглянемовоспитательно-образовательние можливості кожного з елементів, складових зміст шкільного навчального предмета з мистецтва.

Основним й головним елементом літератури, як навчального предмета є, звісно, саме мистецтво — твори художнього слова. У своїй літературою дитина удосконалює і навички читання, навчається естетичному освоєння малярських творів, засвоює їхнє утримання і розвиває свої психічні сили: уяву, мислення, мова. Розвиток навичок читання, здібності естетичного сприйняття, аналітичного і критичного мислення — вирішальні кошти найефективнішого досягнення виховної мети.

«Художня література — органічна частина мистецтва, як форми суспільної свідомості висловлювання естетичного відносини людини відповідає дійсності». Вона пов'язана з усіма видами мистецтва, лежить в основі багатьох з яких, дала життя таким мистецтвам, як театр і дивитися кіно, її нині використовує образотворче мистецтво хореографія. Процес сприймання і розуміння справжнього літературного твори доставляє читачеві естетичну насолоду, впливає духовний світ особистості, формування потреб, мотивів поведінки, сприяє розвитку її розумових процесів, розширює кругозір людини, поглиблює його пізнання.

Література забезпечує власне літературне розвиток. Воно означає гарне знання основних малярських творів, вміння застосовувати податкові закони життя до аналізу літературних явищ. Це вміння особливо знадобиться школяреві у житті, коли виникне потреба самостійно оцінку кожному художньому твору, захистити умови та вимоги, переконати інших у своїй правоті. Школа розвиває справжній художній смак, вчить глибокому аналізу творів мистецтва, із позицій естетики.

Велика роль літератури використання вільного часу школярів. Хоч чим вони захоплювалися, інтерес літератури більшість постійний. Читання як збагачує духовне життя. Воно створює нічим незамінну розрядку. Психіка людини відчуває чималі перевантаження. Література вводить їх у у новий світ. Він переживає емоційну напругу, не на звичайного життєвого, і, насолоджуючись грою творчого уяви.

Інший найважливіший предмет художнього циклу у шкільництві — «Музика». Відомий дитячий й автор програми з музиціД.Б.Кабалевский особливо підкреслює важливість цього: «Музика – мистецтво, що має велику силу емоційного на людини… і саме тому вони можуть грати величезну роль вихованні духовного світу дітей і юнацтва». Він містить у собі музику, хорове виконання як мистецтво, елементи теорії, історії музики, музикознавство як частину мистецтвознавства. У зміст предмета «Музика» введено сприйняття звучала музики і хорове виконання, засвоєння нотної грамоти й елементів музикознавства, оволодіння практичними навичками гри на найпростіших музичні інструменти та розвитку здатність до музичної імпровізації. Інший відомого педагогаЮ.Б. Алієв пише: «Урок музики дає усвідомлення радості музичного творчості, формує почуття співпричетності прекрасного, здатність насолоджуватися тимнравственно-естетическим змістом, яке вкладено більше композитор чи народом у твір музики».

Провідною завданням на уроці на уроці музики, відзначаютьЛ.Г. Дмитрієва і М.М.Черноиваненко, автори підручника «Методика музичного виховання у шкільництві», - є «формування слухацької музичної культури учнів, оскільки сьогоднішній учень у майбутньому неодмінно слухач, що виявляє свої інтереси і смаки. Саме сформованості слухацької музичної культури залежить, було б людина або сама удосконалювати своє внутрішнє світ за спілкуванні з мистецтвом або ні, сприймаючи тільки суто розважальну музику.

Інші автори відзначають, що провідне значення маєпридаваться хоровому виконання, оскільки «…має давні i глибокі народних традицій, хорове спів розвиває як рано, а й риси характеру, світогляд, художній смак, естетичне почуття». Вочевидь, що у уроці треба прагнути до оптимального поєднання всіх елементів музичного виховання.

Отже, у предметі «Музика» висуваються єдині естетичні завдання музичної освіти та виховання уже школярів. Усі викладання націлене на музичне виховання, що забезпечує розвиток духовного багатства особистості учнів,нравственно-естетический характер своєї діяльності, спонукань, поглядів, переконань, і навітьнакапливанию знань, умінь і навиків в усіх проявах музичної діяльності.

Нарешті, третій навчальний предмет художнього циклу у шкільництві — «Образотворче мистецтво». Слід враховувати, що це предмет знайомить учнів лише з живописом, графікою і скульптурою, складовими групу образотворчих мистецтв, але із архітектурою і декоративним мистецтвом. Серед існуючих мистецтв п'ять перелічених займають особливу увагу. «Твори образотворчого, декоративного мистецтва, архітектуризрими,вещни, вони створюють естетичну середу, навколишню людини вдома, на роботі, у суспільних місцях. Це міські архітектурних ансамблів, парки, інтер'єри, монументальні твори живопису та скульптури, предмети декоративного мистецтва, технічні споруди, які впливають на людини повсякденно, незалежно від того що в нього естетичних потреб».

У зміст предмета «Образотворче мистецтво» вводиться одночасно сприйняття вивчення творів образотворчого мистецтва, освоєння образотворчої грамоти, розвиток творчого ставлення до дійсності і дитяче художня творчість.

Заняття на образотворче мистецтво розвивають вміння бачити, спостерігати, диференціювати, аналізувати і класифікувати естетичні явища дійсності. Вони формують естетичне почуття, вміння милуватися красою реальної буденної дійсності і витворів мистецтва. Вони роблять людини художником.

Образотворче мистецтво дає дітям розвиток психічних властивостей, вміння творчо і естетично підступати до вирішення життєвих завдань.

Програма формулює такі викладання образотворчого мистецтва: розвиток розуміння явищ навколишньої дійсності; формування практичних навичок художньої діяльності; систематичне і цілеспрямоване розвиток зорового сприйняття, почуття кольору, композиційною культури, просторового мислення, фантазії, зорового уяви і комбінаторики, вміння висловлювати вотчетливих образах рішення творчих завдань (ілюстрації, конструювання); виховання активного естетичного ставлення до дійсності і мистецтва, вміння практично застосовувати художні здібності у процесі трудовий, навчальної та суспільної діяльності.

Отже, головна мета образотворчого мистецтва у школі - духовно збагатити дитини, навчити проникненню в естетичну сутність витвори мистецтва.

Тим більше що, урок - це єдина форма знайомства дітей із мистецтвом. Саме позакласна і позашкільна робота дають дітям реальну можливість ознайомитися з мистецтвом ширше. Саме там вони знайомляться і з цими видами мистецтва, як кіно України й театр.

Особливість цих видів мистецтва залежить від емоційному вплив на дитини. Глядач безпосередньо відчуває радість співпереживання, мимоволі почувається співучасником подій та політичних конфліктів, що відбуваються на сцені. «Своєрідність естетичного впливу театру, - зазначає А.І. Бурів, - зумовлено колективним характером сприйняття». Н.В. Гоголь писав: «У театрі натовп нічогонесходная між собою, розбита одиницями, може раптом потрястися одним потрясінням, заридати одними сльозами і засміятися одним загальним сміхом».

Театр – синтез багатьох мистецтв, об'єднаних в гармонійне ціле. Театр впливає як словом, особливим емоційним станом актора, а й пластикою руху, музикою, світлом, кольором, художнім оформленням сцени. А співпереживання глядачів і сцени, співпереживання глядачів між собою тільки посилює емоційний вплив театрального видовища. Спільно всіх свої кошти театр має потужний механізм на будь-яку особистість, зокрема уяву і дитини, розвиваючи його морально, духовно й, звісно, естетично.

Отже, враховуючи естетичну сутність справжнього мистецтва і те, що став саме програми з предметів художнього циклу ставлять собі завдання естетичного розвитку, можна дійти невтішного висновку, у межах шкільної програми є основним засобом естетичного виховання. Ця думка також зазначено на роботахБ.М.Неменского,Б.Т. Ліхачова, А.І.Бурова та інших педагогів з естетичному вихованню.

Укладання

Естетичне виховання є важливий чинник у навчанні, соціальній та життя. У учнів з'являється самостійність суджень, вміння концентруватися, постійно збагачувати власний запас знань, мати багатостороннім поглядом на світ довкола себе. Суспільство отримує гідного свого члена, який, володіючи переліченими вище якостями, зможе працювати ефективно виконувати завдання, поставлені проти нього.

Вплив естетичних явищ життя і на особистість може проходити як цілеспрямовано, і спонтанно. У процесі величезну роль грає школа. У плані закріплені такі предмети як образотворче мистецтво, музика, література, основою якого є мистецтво. Не випадково. Аналізуючи літературу, ми дійшли висновку, що є основним засобом естетичного виховання. З дослідження випливає, як і пізнавальний інтерес мистецтва у молодших школярів досить великий, а наявність інтересу - це перше з умов успішного виховання. З іншого боку, матеріал з мистецтва має великим емоційним потенціалом, чи це музичний твір, літературне чи художнє. Саме сила емоційного впливу є шляхом проникнення дитяче свідомість, і законним способом формування естетичних якостей особистості.

Кожен викладач повинен приділяти велику увагу розвиткові почуттів прекрасного у учнів, як і раніше, що це забирає достатньо часу й снаги. Адже найбільша нагорода йому - ця справді освічений, всебічно гармонійно розвинений вдячний людина, який завжди пам'ятати уроки, отримані у юності.

Мета і завдання, поставлені у вступі, мій погляд, вивчені і вирішені. Розглянуто всі відомі види й форми естетичного виховання, і навіть розв'язано проблему поліпшення з допомогою організації безперервної роботи, коли учень, піднімаючись сходами знань, як навчається бачити прекрасне повсякденні, а й одержує від процесу велике ж задоволення, оскільки куплені їм знання допоможуть їй як у роботі і навчанні, і у особистому житті.