Что надо знать об усеченной и нарощенной стопах.

 

Скандируя стихи, определяя их размер, вы можете заметить лишний слог в конце стиха или, наоборот, нехватку его в некоторых строчках. Что это за явление?

Если при скандировании мы ощущаем один или два лишних слога в конце стиха, то последняя в стихе стопа нарощенная. Если же не хватает одного, двух слотов, значит стопа усеченная. Они встречаются постоянно в стихах, не нарушая их размера. С этими оставшимися «хвостиками» считаться не следует. И скандируя, подчеркивая выстукиванием пальцев размер стиха, надо как бы отбрасывать эти «хвостики» в сторону, движением кисти руки, чтобы они не мешали определению размера:

 

Не пОй, кра-сА-ви-цА, при-мнЕ

Ты пЕ-сен ГрУ-зи-И пе-чАль-ной...

 

Стихи Пушкина написаны четырехстопным ямбом. А во второй строке последняя стопа нарощенная. Отбросим кистью руки слог «ной», произнеся его, конечно. И новую строку начинаем скандировать сначала — иначе можно запутаться. Если же видим, что не хватает слога, останавливаем движение пальцев, чтобы заново начать скандировать новую строку:

 

ДУш-но без счАсть-я и вО-ли /усечен один слог/.

НОчь бес-ко-нЕч-но длин-нА. /усечено два слога/

БУ-ря бы грЯ-ну-ла чтО-ли /усечен один слог/

ЧА-ша с кра-Я-ми пол-нА /усечено два слога/.

 

Стихотворение Некрасова написано дактилем. И на протяжении всего стихотворения — усеченные стопы. Это создает определенный ритм, передающий настроение лирического героя. Почему же остаются «хвостики» в стихах? Чтобы это понять, надо ответить на следующий вопрос.

 

Что такое клаузула?

 

Клаузулами называют группу заключительных слогов в стихе, начиная с последнего ударного слога. Клаузулы бывают разные. Это свободные слоги, не зависящие от размера стиха.

Окончание на ударный слог принято называть мужским (отдохнУл). Если ударение падает на предпоследний слог, такую клаузулу называют женской (отдохнУла). Бели ударение стоит на третьем слоге от конца, перед нами дактилическая клаузула (отдыхАющий). Окончания же с числом безударных слогов более двух называют гипердактилическими (сверхдактилическими). Они встречаются сравнительно редко. Гипердактилические -клаузулы использовались Пушкиным, Блоком, Брюсовым и другими поэтами.

 

Идет Балда, покрЯкивает,

А поп, завидя Балду, вскАкивает...

 

                               (А. Пушкин).

Плыла над морем

                           даль опАловая...

 

                               (В. Брюсов).

Клаузулы разнообразят стихотворение, не нарушая при этом метр стиха:

 

По вечерам над ресторАнами (дактилическая клаузула)

Горячий воздух дик и глУх, (мужская клаузула)

И правит окликами пьЯными (дактилическая клаузула)

Весенний и тлетворный дУх (мужская клаузула).

                            

                             (А. Блок).

 

Сочетание дактилической и мужской клаузул обостряет восприятие произведения.

Теперь на очереди вопрос, раскрывающий еще одну важную особенность поэтической речи.

 

Что надо знать о рифме?

 

Мы говорили о клаузулах и заметили, что они могут вступать между собой в созвучие. Это созвучие концов строк начиная с последнего ударения и называется рифмой. Рифма может быть мужской, женской, дактилической, гипердактилической.

«Туман-обман» — мужская рифма, «Славы-забавы» — женская рифма, «Разгорается—улыбается» — дактилическая «Опаловая—прикалывая» — гипердактилическая.

У Брюсова есть рифмы, в которых число неударных слогов доходит до четырех:

                               ﮞ ﮞ ﮞ ﮞ

Холод, тело тайно скОвывающий...

                              ﮞ ﮞ ﮞ ﮞ

Холод, душу очарОвывающий.

 

В стихотворении «Прячет месяц» С. Есенин использовал одни дактилические рифмы:

 

Прячет месяц за овИнами

Желтый лик от солнца Ярого.

Высоко над луговИнами

По востоку пышет зАрево... и т. д.

 

Какова же роль рифмы, в стихотворной речи? «Рифма возвращает вас к предыдущей строке, заставляет вспомнить ее, — писал В. Маяковский, — заставляет все строки, оформляющие одну мысль, держаться вместе». Некоторые поэты, и в том числе Маяковский, рифмовали не только концы, но и начала, середины строк:

 

Улица —

             лица у догов годов резче...

 

                            (В. Маяковский).

 

Однако созвучие в конце стиха слышится гораздо отчетливее, подчеркивая ритмически организованную стихотворную речь.

Рифмы бывают точные и неточные. Точной рифмой называют такую, в которой все звуки совпадают, начиная от ударного гласного и до конца слова. А рифмы, в которых не все звуки совпадают, называют неточными: «Хорошо — в порошок», «Порука — друга», «Песню — тесной»...

Богатой рифмой считают ту, в которой рифмуются не только звуки, начиная с последнего ударения, но и предшествующий ударению согласный звук: «Лень — олень», «Ревновать — изнывать».

Несколько слов о способах рифмовки. Когда рифмуются две соседние строки, такую рифму называют смежной, или парной:

 

Поздняя осень. Грачи улетели.

Лес обнажился. Поля опустели.

Только не сжата полоска одна.

Грустную думу наводит она!

 

                          (Н.А. Некрасов).

 

Когда же рифмуются первая строка с третьей, а вторая с четвертой, рифму называют перекрестной. Это наиболее часто встречающийся вид рифмовки:

 

Во глубине сибирских руд

Храните гордое терпенье,

Не пропадет ваш скорбный труд

И дум высокое стремленье.

 

                        (А.С..Пушкин).

 

Если же рифмуются первая строка с четвертой, а вторая с третьей — такой вид рифмовки называют охватной, кольцевой или опоясанной.

 

Я испытать судьбу свою хочу —

Коня взнуздаю дикого, степного

И этот мир себе открою снова,

И вдаль, мечте навстречу, полечу

 

                      (Асхаль Ахметкужин)

 

Понятие о способе рифмовки тесно связано с понятием строфы.

 

Что такое строфа?

 

Нетрудно заметить, что связь стихотворных строк имеет постоянный характер. Сочетание этих рифмованных строк, объединенных определенной мыслью и имеющих интонационно-синтаксическую законченность, повторяемость в стихотворении, и называют строфой.

Она усиливает мерность, ритмичность стихотворной речи. Существуют такие строфы, как двустишие, трехстишие, четверостишие, пятистишие, шестистишие, семистишие, восьмистишие, десятистишие, четырнадцатистишше. Вот лишь один пример трехстишия:

 

Не для славы —

                        Для забавы

                                           Я пишу!

Одобренья

             И сужденья

                                 Не прошу!

 

                    (А. Полежаев).

 

А вот отрывок из стихотворения С. Есенина, написанного шестистишием:

 

Поет зима — аукает,

Мохнатый лес баюкает

Стозвоном сосняка.

Кругом с тоской глубокою

Плывут в страну далекую

Седые облака...

 

Вспомним лермонтовское «Бородино», которое написано строфой семистишия;

 

Скажи-ка, дядя, ведь недаром

Москва, спаленная пожаром,

Французу отдана?

Ведь были ж схватки боевые,

Да, говорят, еще какие!

Недаром помнит вся Россия

Про день Бородина?

 

Строфу, состоящую из восьми строк, называют октавой. Она успешно используется в стихах с шутливым или сатирическим содержанием. Пушкинская шутливая поэма «Домик в Коломне» написана октавами. Октавами пишут и серьезные философские стихи:

 

Когда б из туч, тяжелых, грозовых.

Не падал гром, не лился дождь привольный,

Когда б с небес, сверкающих, живых,

Не бил огонь высоких, ярких молний, —

Земля не знала б зелени травы

И свежести цветов в траве зеленой,

И пенья птиц среди густой листвы,

И чистоты природы обновленной.

 

Когда бы слово из груди живой,

Как стон хотя б, на волю не взлетело,

Когда бы слезы болью ножевой

Во тьме ночной не сотрясали тело, —

Душа не знала б сладостной мечты,

Потоку мысли силы б не хватило,

Стучало б сердце в мраке пустоты,

И песня бы его не посетила!

 

И по законченности мысли и по интонации в этом стихотворении башкирского поэта Асхаля Аэометкушина явно обнаруживаются два срифмованных восьмистишия.

Одической строфой — десятистишием написаны знакомые нам строки Ломоносова:

 

Науки юношей питают,

Отраду старым подают,

В счастливой жизни украшают,

В несчастный случай берегут;

В домашних трудностях утеха,

И в дальних странствах не помеха,

Науки пользуют везде,

Среди народов и в пустыне,

В градском шуму и наедине,

В покое сладки и в труде.

 

Наш великий Пушкин создал оригинальную строфу, состоящую из четырнадцати зарифмованных строк, которой написан роман в стихах «Евгений Онегин». Онегинская строфа отличается удивительной гибкостью. В ней есть и смежные, и охватные, и перекрестные рифмы. Она способна передавать самые различные оттенки чувств и мыслей героев романа, его автора.

 

Что такое стяжение?

 

Попробуем проскандировать строки стихотворения А. Прокофьева:

 

Соловьи, соловьи, соловьи,

Не заморские, не чужие,

Голосистые, наши, твои,

Свет немеркнущий мой, Россия!

 

Стихи написаны трехстопным анапестом, но во второй и четвертой строках не хватает по одному слоту перед словами: «не чужие» и «Россия».

Это явление, когда в стихе недостает одного слога, встречается довольно часто, особенно в современной поэзии. Называется оно «стяжением». Промежуток между двумя ударными слогами как бы стягивается.

Начиная с XVIII века стяжение стало применяться во многих трехсложных размерах. И располагалось оно на одном и toim же месте каждого стиха. В XX веке стяжение стало располагаться без какой-либо закономерности. Такие стихи, в которых места стяжений произвольны, стали называть паузниками.¹⁰ Явления стяжения характерны для русских переводов «Илиады» и «Одиссеи» Гомера:

 

Гнев, богиня, воспой Ахиллеса — Пелеева сына...

Кто ж от богов бессмертных подвиг их к враждебному спору?

 

Скандируя эти строки, отбивая ритм трехсложной стопы дактиля  | ﮞ ﮞ,  сразу же ощущаешь стяжение между словами «Гнев» и «богиня» в первой строке, и словами «богов» и «бессмертных» — во второй. Скандируя, на месте пропущенного слога можно произносить какое-либо междометие типа: «гм»: ГнЕв «гм», богИня воспОй...

Зачем нам надо знать о стяжении? Во-первых, чтобы не испытывать трудности при 'определении размера стиха. Если строка, где есть стяжение, путает нас, надо начать скандировать другие строчки и, убедившись в размере, вернуться к этой злополучной строке, поймав стяжение. Во-вторых знание этого явления необходимо для того, чтобы верно исполнять стихотворение. Ведь поэты не случайно прибегают к пропуску слога. Что же требуется от исполнителя? При чтении стиха либо выдерживаешь паузу, равную пропущенному слогу (вместо «гм»), либо заполняешь этот пропуск широтой, протяженностью звучания слов. Эта остановка или протяженность звучания помогает заострить внимание на определенной мысли. Произносим «Гнев» и останавливаемся перед величественным словом «богиня», произносим «Кто ж из богов»... и останавливаемся перед словом «бессмертных». В таких случаях пауза помогает выразить подтекст, определенные отношения, чувства...

В приведенных ранее стихах А. Прокофьева о соловьях наполняется подтекстом пауза перед словом «не чужие». Как важно исполнителю передать отношение к своим — российским соловьям. И как необходимо в наполненной паузе передать свое чувство любви и преклонения перед великим, простым, родным словом «Россия»!

Небольшое стихотворение С. Есенина «Синий май» написано анапестом. А во втором четверостишии на третьей строке вдруг стяжение:

 

В деревЯнные крЫлья окнА

Вместе с рАмами в тОнкие штОры

Вяжет взоАлмошнаЯ луна (стяжение)

На полУ кружевнЫе узОры...

 

Неожиданная, наполненная подтекстом пауза перед словом «луна» передает радостное удивление художника перед живой картиной природы.

Подобных примеров стяжения можно привести множество. И надо пользоваться подсказанной поэтами краской исполнения, наполняя внутренним смыслом места стяжений (паузы между словами).

Итак: при определении размера стихов пусть нас не смущают ни пиррихии, ни спондеи, ни нарощенные или усеченные стопы, ни стяжения. Определив размер стиха по более «типичным» строчкам стихотворения, разберемся, что же мешало нам, какое явление стихотворной речи?

А теперь сделаем перерыв в изложении теории стихосложения и вновь займемся тренировкой своего темпо-ритмического слуха (или чувства). Попробуем сочинять рифмованные строчки на все размеры силлабо-тонической системы стихосложения.

Начинаем отбивать счет хореической стопы: рАз-два, рАз-два, рАз-два и говорим в этом размере:

 

БУду Я стихИ писАть,

чтОб размЕры рАзличАть.

 

А теперь попробуем эту мысль передать ямбической стопой: раз-двА, раз-двА, раз-двА, раз-двА... И понимаем, что надо в начало строки добавить безударный слог и только:

 

я бУду сАм стихИ писАть:

легкО размЕры рАзличАть.

 

Перейдем к трехсложным размерам. Погружаемся в размер дактиля: рАз-два-три, дАз-два-три, рАз-два-три... И слова сами отбираются и ложатся в строку:

 

бУду сейчАс я стихИ сочинЯть:

бЫстро размЕры стихОв различАть.

 

Заговорим стопой амфибрахия: раз-двА-три, раз-двА-три, раз-двА-три... Опять в начало строки поставим безударный слог:

 

начнУ-ка сейчАс я стихИ сочинЯть,

чтоб бЫстро размЕры стихОв различАть.

 

И закончим стопой анапеста: раз-два-трИ, раз-два-трИ, раз-два-трИ, раз-два-трИ... Теперь в начало строки поставим два неударных слога:

 

я немЕдленно стАну стихИ сочинЯть,

чтобы бЫстро размЕры стихОв различАть.

 

Значит, можно взять любую глагольную рифму типа «спать — гулять», и, скандируя, рифмовать две строки в различных размерах:

 

Я сейчАс пойдУ гулЯть,

ЧтОбы крЕпче нОчью спАть. /хорей/

ПойдУ-ка Я сейчАс гулЯть,

Чтоб крЕпче нОчью мнЕ поспАть. /ямб/.

НАдо сейчАс мне пойтИ погулЯть,

ЧтОбы покрЕпче мне нОчью поспАть. /дактиль/

Мне нАдо сегОдня пойтИ погулЯть,

Чтоб нОчью покрЕпче сегОдня поспАть. /амфибрахий/

Надо мнЕ не ленИться — пойтИ погулЯть,

Чтобы нОчью сегОдня покрЕпче поспАть. /анапест/

 

Такая игра в «стихоплетство» на разные размеры оказывает большую услугу при овладении искусством исполнения стихов.

А теперь вернемся к теории. Мы говорили о размере, рифме как о важных элементах стихотворной речи. Но, оказывается, бывают стихи с разной длиной строк, стихи, в которых чередование ударных и безударных слогов не является признаком ритма, а бывают стихи и без рифм, и без размера.