Лессінг. «Емілія Галотті», «Натан мудрий»

Готхольд Ефраім Лессінг народився 22 січня 1729 року у містечку Каменц, що у Саксонії, в родині лютеранського пастора. Він був найстаршим із дванадцяти дітей.

 

Ще юнаком відчув ворожнечу до мертвої схоластичної науки. Відправлений батьком до Лейпцигського університету для занять богослов'ям, молодий Лессінг замість цього захоплюється філософією, філологією, театром. Доволі рано виявивши, що читання книг дає небагато для знання життя, сімнадцятирічний Лессінг з притаманною молодості жадобою насолод поринув у світ цього дивовижного міста, яке було на той час "маленьким Парижем".

 

Незважаючи на подив своїх благочестивих батьків, він проводив вільний час у товаристві лейіщигських акторів, що належали до трупи відомої на той час німецької актриси XVIII століття, послідовниці класицизму, Кароліни Нейбер.

 

Пристрасть до театру породила у Лессінга бажання стати "німецьким Мольером". У 1748 році трупа Нейбер з успіхом поставила юнацьку комедію майбутнього відомого драматурга "Молодий учений", що висміювала традиційний для Німеччини того часу тип ученого-педанта. Лессінг-старший викликав сина додому і дозволив повернутися до Лейпцигу тільки за умови відмови від театру; єдиною поступкою, на яку погодився батько, був дозвіл перейти на медичний факультет. Незабаром після повернення Лессінга до Лейпцига трупа Нейбер розпалася, залишивши його з підписаними ним неоплаченими векселями. Сплативши борги зі своєї стипендії, він виїхав з Лейпцига.

 

Лессінг, як і більшість просвітників, надавав великого значення театру, розглядав його як найдієвіший з усіх видів мистецтва. Переймаючись жалюгідним станом театральної справи в Німеччині, Лессінг не лише глибоко вивчав сучасні англійський та французький театри, а й його витоки й традиції. Критик ставив перед собою завдання вивести німецький театр із жалюгідного стану та виховати справжнього глядача. Тому він організував один за одним низку театральних журналів, за допомогою яких намагався оновити репертуар театру.

 

Наприкінці 1751 року Лессінг вступив до Віттенберзького університету на медичний факультет, де вже через рік одержав ступінь магістра.Потім повернувся до Берліна і наступні три роки завзято працював, утверджуючи за собою репутацію проникливого літературного критика і талановитого письменника, намагаючись заробити на життя пером.

 

У феодальній Німеччині часів Лессінга письменник із середовища бюргерства міг розраховував и на скільки-небудь забезпечене становище лише відмовившись від незалежності і поступивши на службу до одного з німецьких чи іноземних князів. Навіть найсміливіші "розуми" Німеччини XVIII століття повинні були миришся з ним принизливим статусом.Молодий Лессінг повстав проти сталого порядку. Замість кар'єри професора одної о з німецьких університетів, що цілком залежали від сваволі князів, чи становища придворного поста пін віддав перевагу напівголодному, але незалежному існування професійної о літератора.

 

У Берліні драматург звертався переважно до написання віршів, епіграм, байок, комедій. У своїх критичних статтях він викривав плазування німецьких письменників перед владою і титулом, засуджував відірвану від житія "цехову" ученість, неуцтво і педантизм.

 

У 1755 році створив драму в прозі - "Міс Сара Сампсон" першу в німецькій літературі "міщанську" драму. Створена за зразком "Лондонського куння" Дж. Лілло, ця сентиментальна п'єса втілювала переконаність Лессінга в тім, що, наслідуючи більш природніший англійський театр, німці зможуть створити по-справжньому національну драму. Ця п'єса мала значний вплив на розвиток німецької драматургії, хоча застаріла вже через два десятки років.

 

Незважаючи на те. що Лессінг незабаром здобув славу першого критика і журналіста Німеччини свого часу, тому постійно доводилося боротися з пес татками. Крім того, маючи нестримний потяг до практичної діяльності, до спілкування з людьми, він не міг задовольнитися виключно літературною діяльністю. Неможливість створити у Німеччині придатні для життя умови змусила критика у 1755 році думати про поїздку до Москви, де він міг розраховувати на місце професора при щойно відкритому Московському університеті. У 1759 році вийшли друком у Берліні байки Лессінга.

 

11 листопада 1760 року письменник був обраний членом - кореспондентом Берлінської Академії наук. Однак, ця звістка не застала його у столиці, У 1760 році під час Семилітньої війни Лессіні прийняв пропозицію губернатора Сілезії, генерала Таусіщина, стати його секретарем. Роки, проведені Лессінгом на службі у Бреелавлі (1760 1765). були для нього школою практичного життя і разом з тим роками напруженої роботи і теоретичних міркувань.Протягом цього часу Лессінг створив два твори, що мали вагоме значення для розвитку німецької національної літератури, трактат "Лаокоон, або ІІро межі малярства та поезії" (опублікований 1765 року) і драму "Мінна фон Барнхельм, або "Солдатське щастя".

 

Однак, життя у столиці деспотичної Пруссії не задовольняло Лессінга. Йому був добре зрозумілим мілітаристський характер монархічної влади Фрілріха II і щодо неї він не плекав жодних ілюзій.Прагнення знайти для себе суспільну трибуну, з якої він міг би звернути свій голос не лише до вузького кола освіченої о бюргерства, а й до більш широких верств населення, змусило Лессінга у квітні 1767 року переїхати до Гамбурга. Драматург намагався саме тут втілити свою мрію про національний театр.До цього часу в Німеччині були тільки мандрівні театральні трупи і новий театр задумувався як перший стаціонарний національний театр.

 

Підсумком цього періоду життя Лессінга став театральний журнал "Гамбурзька драматургія" (1767 1769). Беручись за видання журналу, письменник ставив перед собою завдання ознайомити публіку з п'єсами поточного репертуару, мав на меті їх критичний огляд та аналіз гри акторів. Однак, зберегти регулярність випусків виявилося неможливим. У повному вигляді "Гамбурзька драматургія" побачила світ навесні 1769 року. У ній Лессінг проаналізував п'єси, які йшли на сцені театру впродовж 52 вечорів (від 22 квітня до 28 липня 1767 року).

 

З гіркотою говорив Лессінг про крах задуму створити національний театр на останніх сторінках "Гамбурзької драматургії": "Спало на думку наївне бажання заснувати для німців національний театр, тоді як ми, німці, ще й не нація".

Після краху гамбурзького театру, що проіснував менше двох років, Лессінг змушений був прийняти запрошення брауннівського герцога, що запропонував йому посаду бібліотекаря у Вольфенбюттелі (починаючи з іракця 1770 року і до кінця життя). Перебування у Брауншвейзі було, мабуть, найважчим періодом у житті Лессінга. Лише на короткий час йому вдалося вирватися до Італії (1775), він відвідав Рим, Флоренцію, Мілан, а на зворотному шляху відвідав Відень. Тут у 1776 році взяв шлюб із Свою Кепіг, з якою був заручений ще з 1771 року. Родинне щастя Лессінга було нетривалим. Через рік Сил померла, забравши з собою у могилу єдиного сина.

 

Повільно згасало житія драма турі а Готхольд Ефраім Лессінг помер 15 лютого 1781 року у Брауншвейзі.

 

«Емілія Галотті»

(СКОРОЧЕНО)

Місце і час дії — містечко Гуасталла на півночі Італії в XVII столітті.

Правитель італійської провінції Гвастеллі принц Гонзага, розглядає портрет графині Орсіні. Цю жінку він любив недавно, з нею було легко, радісно і весело. Тепер принц дивиться на портрет і прагне знову знайти в ньому те, чого вже не помічає в оригіналі. Принцу здається, що художник Конті, який виконав його замовлення, занадто підлестив графині.

Конті розмірковує про закони мистецтва, він задоволений своїм твором, але засмучений, що принц судить про нього вже не «очима любові». Художник показує принцу інший портрет, кажучи, що немає оригіналу, більш гідного захоплення, ніж цей. Принц бачить на полотні Емілію Галотті, ту, про яку безупинно думає останні тижні. Він з удаваною недбалістю зауважує художнику, що трохи знає цю дівчину, одного разу він зустрів її з матір’ю і розмовляв з нею. З батьком Емілії, старим воїном, чесною і принциповою людиною, принц в поганих відносинах. Конті залишає принцу портрет Емілії, і принц розповідає картині про свої почуття.

Камергер Марінеллі повідомляє про приїзд до міста графині Орсіні. У принца є тільки що одержаний лист графині, яке йому не хочеться читати. Маринеллі висловлює співчуття жінці, яка полюбила принца. Наближається одруження принца з принцесою Массанською, але не це турбує графиню, яка згодна і на роль фаворитки. Прониклива Орсіні боїться, що у принца з’явилася нова кохана. Графиня шукає розради в книгах, і Марінеллі допускає, що вони її «зовсім доконають». Принц помічає, що якщо графиня божеволіє від любові, то рано чи пізно це трапилося б з нею і без любові.

Марінеллі повідомляє принцу про майбутнє в цей день вінчання графа Аппіані, до сих пір плани графа зберігалися в суворій таємниці. Знатний граф одружується на дівчині без стану і положення. Для Маринеллі це — «злий жарт» у долі графа, але принц заздрить тому, хто здатний цілком віддатися «чарівності невинності і краси». Коли ж принц дізнається, що обраниця графа — Емілія Галотті, він приходить у відчаї і зізнається камергеру, що любить Емілію, «молиться на неї». Принц шукає співчуття і допомоги у Маринеллі. Той цинічно заспокоює принца, йому буде простіше домогтися любові Емілії, коли та стане графинею Аппіані, тобто «товаром», що здобувається з других рук. Але потім Маринеллі згадує, що Аппіані не має наміру шукати щастя при дворі, він хоче піти з дружиною в свої пємонтські володіння в Альпах. Маринеллі згоден допомогти принцу за умови надання йому повної свободи дій, на що принц відразу ж погоджується. Маринеллі пропонує принцу в цей же день спішно відправити графа посланником до герцога Массанского, батька нареченої принца, тим самим весілля графа доведеться скасувати.

У будинку Галотті батьки Емілії чекають дочку з церкви. Її батько Одоардо турбується, що через нього, кого принц ненавидить за незговірливість, у графа остаточно зіпсуються стосунки з принцом. Клаудія спокійна, адже на вечорі у канцлера принц виявив прихильність до їх дочки і був, мабуть, зачарований її веселістю і дотепністю. Одоардо стривожений, він називає принца «сластолюбцем» і докоряє дружину в марнославстві. Одоардо їде, не дочекавшись дочки, у свій родовий маєток, де незабаром має відбутися скромне вінчання.

З церкви приходить схвильована Емілія і в сум’ятті розповідає матері, що в храмі до неї підійшов принц і освідчився в коханні, а вона насилу втекла від нього. Мати радить Емілії забути про все і приховати це від графа.

Приїжджає граф Аппіані, і Емілія зауважує, жартівливо і ніжно, що в день весілля він виглядає ще серйозніше, ніж зазвичай. Граф зізнається, що сердиться на друзів, які настійно вимагають від нього повідомити принцу про одруження перш, ніж, воно здійсниться. Граф збирається їхати до принца. Емілія одягається до весілля і весело базікає про свої сни, в яких вона тричі бачила перли, а перли означають сльози. Граф задумливо повторює слова нареченої про сльози.

У будинку з’являється Марінеллі і від імені принца передає графу доручення без зволікання їхати до герцога Массанського. Граф заявляє, що змушений відмовитися від такої честі — він одружується. Марінеллі з іронією говорить про просте походження нареченої, про зговірливість її батьків. Граф, в гніві від мерзенних натяків Марінеллі, називає його мавпою і пропонує битися на дуелі, але Марінеллі з погрозами йде.

За вказівкою Марінеллі принц прибуває на свою віллу, повз яку проходить дорога до маєтку Галотті. Марінеллі розповідає йому про розмову з графом у своїй інтерпретації. У цей момент чути постріли і крики. Це двоє злочинців, найнятих Маринеллі, напали на карету графа на шляху до вінчання, щоб викрасти наречену. Захищаючи Емілію, граф убив одного з них, але сам смертельно поранений. Слуги принца ведуть дівчину на віллу, а Марінеллі дає принцу настанови, як вести себе з Емілією: не забувати про своє мистецтво подобатися жінкам, зваблювати і переконувати їх.

Емілія перелякана і стурбована, вона не знає, в якому стані її матір і граф. Принц веде тремтячу дівчину, втішаючи її і запевняючи в чистоті своїх помислів. Незабаром з’являється мати Емілії, яка щойно пережила смерть графа, який встиг вимовити ім’я свого справжнього вбивці — Марінеллі. Клаудію бере сам Марінеллі, і вона обрушує прокльони на голову вбивці і «звідника».

За спиною Емілії і Клаудії принц дізнається від Марінеллі про смерть графа і робить вигляд, що це не входило в його плани. Але у камергера вже все прораховано заздалегідь, він упевнений в собі. Раптово доповідають про прихід графині Орсіні, і принц поспішно ховається. Марінеллі дає зрозуміти графині, що принц не хоче її бачити. Дізнавшись, що у принца перебувають мати і дочка Галотті, графиня, що дізналася про вбивство графа Аппіані, здогадується, що вбивство відбулося за змовою між принцом і Марінеллі. Закохана жінка підсилала «шпигунів» до принца, і вони вистежили його тривалу бесіду з Емілією в церкві.

Одоардо розшукує дочку, почувши про страшний випадок. Графиня шкодує старого і розповідає йому про зустріч принца з Емілією в храмі незадовго до кривавих подій. Вона передбачає, що Емілія могла змовитися з принцом про вбивство графа. Орсіні з гіркотою говорить старому, що тепер його дочку чекає прекрасне і привільне життя в ролі фаворитки принца. Одоардо приходить в сказ і шукає зброю в кишенях свого камзола. Орсіні дає йому кинджал — помститися принцові.

Виходить Клаудія і перестерігає чоловіка, що дочка «тримає принца на відстані». Одоардо відправляє змучену дружину додому в кареті графині і йде в покої принца. Він дорікає себе, що повірив схибленій від ревнощів графині, і хоче забрати дочку з собою. Одоардо говорить принцу, що Емілії залишається лише піти в монастир. Принц розгублений, такий поворот подій порушує його плани відносно дівчини. Але Маринеллі приходить на допомогу принцу і пускає в хід явний наклеп. Він каже, що, за чутками, на графа напали не розбійники, а людина, що користується прихильністю Емілії, щоб усунути суперника. Маринеллі погрожує викликати варту і звинуватити Емілію в змові з метою вбивства графа. Він вимагає допиту дівчини і судового процесу. Одоардо відчуває, що втрачає розум, і не знає, кому вірити.

До батька вибігає Емілія, і після перших же слів дочки старий переконується в її невинності. Вони залишаються удвох, і Емілія обурюється досконалим насильством і свавіллям. Але вона зізнається батькові, що більше, ніж насильства, боїться спокуси. Насильству можна дати відсіч, а спокуса страшніше, дівчина боїться слабості своєї душі перед спокусою багатства, знатності, промов принца. Велике горе Емілії від втрати нареченого, Одоардо розуміє це, він і сам любив графа як сина.

Емілія приймає рішення і просить батька дати їй кинджал. Отримавши його, Емілія хоче заколоти себе, але батько вириває кинджал — він не для слабкої жіночої руки. Виймаючи ще вцілілу весільну троянду зі свого волосся і обриваючи її пелюстки, Емілія благає батька убити її, щоб врятувати від ганьби. Одоардо заколює дочку. Емілія вмирає на руках батька…

 

АНАЛІЗ ТВОРУ

Історія створення трагедії "Емілія Галотті"

Трагедія "Емілія Галотті" опублікована в XVII 72 р. у збірці трагедій Лессінга; поставлена на сцені вперше в Брауншвейзі 13 березня того ж року. Драматург працював над твором п'ятнадцять років: перший задум її відноситься до XVII 57 р. Спочатку Лессінг збирався написати трагедію "Віргінія" — на сюжет про римську Віргінію. Зберігся начерк першої сцени цієї трагедії. Однак незабаром відмовився від опрацювання далекого від його часу античного сюжету, вирішивши перенести дію з давнього Риму до сучасної йому епохи.

Дія драми, в основу якої покладено римську легенду про Аппія та Віргінію, відбувала при одному з італійських дворів. Лессінг поставив перед собою завдання виявити в сучасних обставинах шляхетний лад античної трагедії, не обмежуючися соціальним протестом, настільки характерним для "міщанської трагедії".

П'єса "Емілія Галотті", де дуже багато монологів присвячено критиці абсолютизму, давала привід поговорити про насильство держави над особистістю, у трагедії автор засуджує соціальну сваволю.

 

У "драмі", як стала ключовим добутком творчості драматурга, відбулася еволюція Лессінга-драматурга. Поєднані античній основи фабули, італійського контексту подій і досвіду німецького громадського життя в сюжеті п'єси.

 

У "Емілії Галотті" Лессінг скористався розповіддю давньоримського історика Тіта Лівія про римлянку Віргінію. Патрицій Аппій Клавдій, розповідав Лівій, домагався любові плебейки Віргінії. Не маючи можливості вирвати дочку з рук патриція, батько заколов її на очах народу, надавши перевагу для неї смерті стану наложниці. Його вчинок з'явився поштовхом до повстання плебеїв: влада патриціїв була знищена, і Аппій Клавдій покінчив із собою у в'язниці, куди він був посаджений народом, який переміг.

 

На сюжет Віргінії було написано кілька трагедій ще до Лессінга. Але він підійшов до розповіді Лівія інакше, ніж його попередники.

 

Вчинок Емілії й Одоардо, що надали перевагу смерті перед насильством і несправедливістю, символізував в очах Лессінга мужність кращих людей "третього стану", їхню здатність до опору сваволі князів і знаті.

 

Цензурні умови змусили драматурга перенести дію "Емілії Галотті" з Німеччини до Італії, що у XVIII ст., подібно до батьківщини Лессінга, задихалася під владою безлічі дрібних тиранів.

 

Автор стверджував в "Емілії Галотті" демократичну ідею про те, що піднесені, героїчні почуття приховані у грудях кожної звичайної, простої людини, і потрібні лише відповідні обставини, щоб вони спалахнули яскравим полум'ям. Одоардо Галотті й Емілія, звичайна бюргерська дівчина, не позбавлена слабкостей, стають у хвилину фатального іспиту героями.

 

Фабула трагедії. Принц гвастальский обрав черговою жертвою свого невтримного сластолюбства красуню Емілію Галотті. Але вона—дочка гордого полковника Одоардо Галотті, який нехтував двір і князівські почесті: залякати, підкупити його було неможливо. До того ж Емілія повинна стати дружиною настільки ж гордого і шляхетного графа Аппіані. Перешкоди, здавалося б, нездоланні.

 

Але для можновладного князя перешкод не існувало. За порадою Марінеллі принц свідомо пішов на підступне лиходійство. Наймані убивці нападають на карету графа Аппіані, у якій він віз до вінця свою наречену. Графа убито, Емілію ж доставлена до заміського палацу принца під приводом надання їй першої допомоги. Почувши про те, що трапилося, Одоардо Галотті поспішає до палацу принца, щоб негайно відвезти свою дочку з гнізда князівської розпусти, і там він з жахом довідався з вуст залишеної коханки принца, графині Орсіни, про справжнє підґрунтя кривавого злочину. Одоардо вимагав, щоб йому негайно ж повернули дочку. Але принц сказав йому, що не може відпустити Емілію, тому що слідство ще не закінчене. Подібно до батька Віргінії, Одоардо Галотті заколов, свою дочку, за її прохання щоб її не примусили, не спокусили стати фавориткою принца.

 

Жанр твору Деякі критики називали твір Г. Е. Лессінга "Емілія Галотті" драмою, але, за визначенням самого автора, це трагедія у п'яти діях.

 

Трагедія — це зображення непримиренних життєвих конфліктів, що приховують у собі катастрофічні наслідки.

 

У трагедії Лессінга "Емілія Галотті" таким непримиренним конфліктом став соціально-політичний — між людьми правлячої верхівки та їхніми підданими, досить заможними, але високоморальними людьми.

 

Тема твору: зображення життя Італії XVIII ст., яка, як і Німеччина того часу, страждала від влади дрібних тиранів.

 

Ідея твору: засудження княжого деспотизму, феодальної сваволі; возвеличення героїзму, високої моральності, великої громадянської мужності та честі.

 

Проблематика:

 

1) соціально-політичні проблеми;

 

2) феодальної сваволі;

 

3) морально-етичні проблеми;

 

4) проблема жіночої долі;

 

5) проблема свободи вибору;

 

6) проблема вірності (коханню, слову);

 

7) проблема моральності;

 

8) проблема підлабузництва;

 

9) проблема кохання;

 

10) проблема віри та ін.

 

Конфлікт. В основі трагедії лежав соціально-політичний конфлікт, який мав широкий суспільний характер.

 

Образи твору.

Основними образами були Емілія Галотті, принц Хетторе Гонзага, камергер принца Марінеллі, батько Емілії — Одоардо.

 

Емілія Галотті.

Героїня Лессінга з'явилася на сцені як звичайна дівчина. Вона набожна, скромна і сором'язлива, дуже гарна. Ось як сказав про неї художник Конті: "...Величайшим счастьем моей жизни было то, что Эмилия Галотти позировала мне. Эта голова, это лицо, этот лоб, глаза, нос, рот, подбородок, шея, грудь, стан, все ее сложение стали для меня с тех пор единственным предметом изучения женской красоты..."

А ось як сказав принц Гонзаго: "Любая цена за тебя будет еще слишком низкой... О, дивное создание искусства, неужели я действительно обладаю тобой? Кому бы ты ни принадлежала, ты — еще более дивное творение природы!.. Все, что вы хотите за нее, добрая мать! Все, что хочешь и ты, старый ворчун! Только требуйте! Только требуйте! Лучше всего было бы купить тебя, волшебница, у тебя же самой!.. Эти глаза, полные прелести и скромности! Эти уста! А когда они открываются, чтобы говорить!.. А когда они улыбаются! О, эти уста!., "Ни комплиментами, ни клятвами не мог я вырвать у нее хотя бы слово. Немая и дрожащая, с опущенной головой стояла она, словно преступница, что слушает свой смертный приговор. И меня заразил ее страх, я задрожал и кончил тем, что просил о прощении. Я едва осмелюсь снова заговорить с ней". Це говорить про те, що Емілія Галотті не вихвалялась своєю красою, вона проста і непідкупна, сильна, але в той же час і слабка.

 

Емілія, з точки зору Лессінга, було ідеальним трагічним образом тому, що вона без вини винувата, її трагічна вина в тому, що мимоволі піддалася чарам придворного життя. На придворному балу на неї звернув увагу сам принц Гонзаго. Емілія теж відчула потяг до нього, але вона наречена графа Аппіані і хотіла зберегти йому вірність. Привезена до князівського палацу, вона внутрішньо переродилася. Усі сили її незіпсованої натури повстали проти.насилля. Однак, боячись як-небудь проявити слабкість і піддатися залицянням принца, Емілія попросила батька допомогти їй розв'язати цей конфлікт духу і плоті.Звичайність Емілії мала принциповий характер. Вона служили тому, щоб демократична публіка прониклася довірою до неї, побачила в ній людину свого середовища, свого психічного складу.

 

Принц Хетторе Гонзаго

В особі принца Лессінг з малював узагальнений образ боязливого, жорстокого і сластолюбного німецького деспота своєї епохи. Двір абсолютного монарха XVIII ст. показаний як гніздо розпусти, таємних і явних злочинів, придворного догідництва, де в жертву примхи і насолодам приносяться людські права, нестатки і саме життя підданих.

 

Кращі люди (Одоардо, граф Аппіані) намагалися триматися подалі від двору. "Емілія Галотті" — перша драма революційного німецького театру, у якій Лессінг відкрито поклав провину за здійснений злочин на самий політичний режим абсолютизму XVIII століття, а не на окремих злочинців, що випадково потрапили на престол. Як художник-реаліст, він не наслідував шаблону класицистів, що зображували "дурних монархів" виплодками пекла, які упивалися картинністю зла. Його принц сам по собі — людина звичайна, навіть не позбавлена деяких привабливих рис. Він був щедрим, любив мистецтво, просто спілкування з художниками, цінував в людях чесність і незалежність, з повагою відзивався про старого Галотті і графа Аппіані, хоча і знав, що вони йому "не друзі". Любить при нагоді поговорити про "чисту любов" і чесноти. І нарешті, здатний був на каяття: загибель Емілії Галотті призвела його до жаху, і він "навіки" вигнав свого дурного порадника.

 

На відміну від французьких драматургів епохи класицизму і Вольтера, що теж вивели галерею монархів — тиранів і деспотів, Лессінг покладав відповідальність за злочини самодержавної влади не на "злу волю" і особисті недоліки окремих її представників, а на самий політичний режим абсолютизму, при якому вищим законом держави є примха монарха. Його принц — не ходульний лиходій, але звичайна, рядова людина, розбещена владою, вихованням, політичним догідництвом придворних, думаючий тільки про задоволення своїх примх.

 

Не будь Гонзаго принцем, чи навряд він став би злочинцем. Але він принц, він вірив, що будь-яка його примха рівнозначна вищому закону, що піддягала виконанню. І ця необмежена влада перетворила його в чудовисько. Його слабості переросли у вади, у непідсудні злодіяння. Майже з такою ж художньою, реалістичною переконливістю Лессінгом виписані інші дійові особи трагедії.

 

Одоардо Галотті.

Носієм героїчного начала був у трагедії Одоардо Галотті. Він людяний, ніжно люблячі батьки, хоробрий ("Знаю и отца ее, он мне отнюдь не друг. Он сильнее всех противился моим притязаниям на Сабьонетту. Старый воин. Горд и груб, а впрочем, добр и честен! ", але у трагічній ситуації принциповість громадянина одержала верх над батьківськими почуттями.

 

У сучасного читача і глядача, природно, виникло питання, чому Одоардо Галотті заносів кинджал на Емілію, а не на принца. Немає потреби бачити в ньому "лояльного вірнопідданого", нездатного підняти руку на "законного государя". "Вы, может быть, ждете, что я обращу эту сталь против самого себя, чтобы завершить мое деяние финалом из пошлой трагедии? Вы ошибаетесь. Вот? (Бросает кинжал к ногам принца.) Вот он лежит, кровавый свидетель моего преступления! Я пойду и сам отдамся в руки тюремщиков. Я иду и ожидаю вас как моего судью... А потом там... буду ждать вас пред лицом судии, который будет судить всех нас!".

 

Адже і прообраз Одоардо, плебей Люций Вергілій, заніс кинджал не на Аппія Клавдія, а на свою дочку, як би бажаючи цим сказати, шо врятуватися від безчестя, не зламавши влади патриціїв, можна тільки ціною смерті. Але саме це безмовне обвинувачення і надихнуло римських плебеїв на переможне повстання.

Таким же закликом закінчив і Лессінг свою трагедію, свою "бюргерську Віргінію", як про неї відгукнувся. Він усвідомлював, звичайно, що на його батьківщині цей заклик поки не приведе до яких-небудь політичних наслідків. Але разом з тим усе-таки вірив, шо в надрах народу, у надрах бюргерських класів зріє воля до опору сваволі князів і знаті, як вірив і в морально-виховне значення мистецтва.

 

Марінеллі

В особі фаворита Марінеллі Лессінг затаврував князівський фаворитизм -одну з вад тодішнього німецького громадського життя. Він показав, що незримі нитки зв'язують князівські палаци зі зграями розбійників і найманих убивць.

Це хитрий і пронирливий чоловік, що хотів вислужитися перед своїм господарем, він вмів добре брехати і знаходити вихід із будь-якого становища заради принца.

Отже, Лессінг прагнув показати образи Одоардо й Емілії не статично, а в психологічному розвитку, що відбувалося під впливом зовнішніх подій.

Це дозволило драматургу дати більш багате, порівняно з іншими представниками буржуазно-просвітньої драми, зображення внутрішнього світу героїв. Також він вміло розкрив мотиви вчинків героїв, що приведе до тих чи інших наслідків. Це відбувалися через ті чи інші дії героїв.

Читаючи цю трагедію, можна побачити велику кількість проблем тогочасного суспільства, яких торкнувся автор. Це допомагає краще зрозуміти, що дараматург хотів показати своїм твором.

 

«Натан Мудрий»

(СКОРОЧЕНО)

Під час хрестових походів в кінці XII ст. хрестоносці зазнають поразки в своєму третьому поході і змушені укласти перемир'я з арабським султаном Саладіном, правлячим Єрусалимом. У місто доставили двадцять полонених лицарів, і все, за винятком одного, страчені за наказом Саладіна. Що залишився в живих молодий лицар-тамплієри вільно гуляє по місту в білому плащі. Під час пожежі, що трапилася в будинку багатого єврея Натана, юнак з ризиком для власного життя рятує його дочка Реху.

Натан повертається з ділової подорожі і привозить з Вавилона на двадцяти верблюдах багатий вантаж. Одновірці шанують його, «немов князя», і прозвали «Натаном-мудрецем», не «Натаном-багатієм», як зауважують багато. Натана зустрічає подруга його дочки, християнка Дайя, яка давно живе в будинку. Вона розповідає господареві про те, що трапилося, і він відразу ж хоче бачити благородного юнака-рятівника, щоб щедро винагородити його. Дайя пояснює, що храмовим не бажає спілкуватися з ним і на зроблене нею запрошення відвідати їхній будинок відповідає гіркими насмішками.

Скромна Реха вважає, що бог «створив диво» і надіслав їй на спасіння «справжнього янгола» з білими крилами. Натан повчає дочка, що побожно мріяти набагато легше, ніж чинити по совісті і обов'язку, відданість богу слід висловлювати справами. Їх спільне завдання - знайти храмовників і допомогти християнину, самотньому, без друзів і грошей у чужому місті. Натан вважає дивом, що дочка залишилася жива завдяки людині, яка сама врятувався «немала дивом». Ніколи раніше Саладін не виявляв пощади до полонених лицарів. Ходять чутки, що в цьому храмовники султан знаходить велику схожість з улюбленим братом, який помер двадцять років тому. За час відсутності Натана його друг і партнер з шахів дервіш Аль-Гафі стає скарбником султана. Це дуже дивує Натана, що знає свого друга як «дервіша серцем». Аль-Гафі повідомляє Натану, що казна Саладіна збідніла, перемир'я через хрестоносців підходить до кінця, і султанові потрібно багато грошей для війни. Якщо Натан «відкриє свою скриню» для Саладіна, то цим він допоможе виконати службовий обов'язок Аль-Гафі. Натан готовий дати гроші Аль-Гафі як своєму другові, але аж ніяк не як скарбника султана. Аль-Гафі визнає, що Натан добрий так само, як і розумний, він хоче поступитися Натану свою посаду скарбника, щоб знову стати вільним дервішем.

До гуляючим поблизу султанського палацу храмовники підходить послушник з монастиря, посланий патріархом, який хоче вивідати причину милості Саладіна. Храмовим не знає нічого, крім чуток, і послушник передає йому думка патріарха: Всевишній, повинно бути, зберіг храмовників для «великих справ». Храмовим з іронією зауважує, що порятунок з вогню єврейки, безумовно, одне з таких справ. Однак у патріарха є важливе доручення для нього - передати в табір супротивника султана - хрестоносцям військові розрахунки Саладіна. Юнак відмовляється, адже він зобов'язаний життям Саладіну, а його обов'язок храмовники ордена - битися, а не служити «в вивідачах». Послушник схвалює рішення храмовники не ставати «невдячною негідником».

Саладін грає в шахи з сестрою Зітта. Обидва розуміють, що війна, якої вони не хочуть, неминуча. Зітта обурюється християнами, які звеличують свою християнську гордість замість того, щоб почитати і слідувати загальним людським чеснотам. Саладін захищає християн, він вважає, що все зло - в ордені храмовників,, тобто в організації, а не у вірі. В інтересах лицарства вони перетворили себе в «тупих ченців» і в сліпому розрахунку на удачу зривають перемир'я.

Приходить Аль-Гафі, і Саладін нагадує йому про гроші. Він пропонує скарбнику звернутися до одного Натану, про який чув, що той мудрий і багатий. Але Аль-Гафі лукавить і запевняє, що Натан нікого і ні разу грошима не позичив, а подає, як і сам Саладін, тільки жебраком, будь то єврей, християнин або мусульманин. У грошових справах Натан веде себе як «звичайний жид». Пізніше Аль-Гафі пояснює Натану свою брехню співчуттям одному, небажанням бачити його скарбником у султана, який «зніме з нього останню сорочку».

Даія вмовляє Натана самому звернутися до храмовників, який першим «не піде до єврея». Натан так і робить і наштовхується на презирливе небажання говорити «з жидом», навіть з багатим. Але наполегливість і щире бажання Натана висловити подяку за дочку діють на храмовників, і він вступає в розмову. Слова Натана про те, що єврей і християнин повинні перш за все проявити себе як люди і лише потім - як представники своєї віри, знаходять відгук у її серці. Храмовим хоче стати другом Натана і познайомитися з Рехой. Натан запрошує його в свій будинок і дізнається ім'я хлопця - воно німецького походження. Натан згадує, що в тутешніх краях побували багато представників цього роду і кістки багатьох з них гниють тут у землі. Храмовим підтверджує це, і вони розлучаються. Натан думає про незвичайний схожості юнака з його давнім померлим другом, це наводить його на деякі підозри.

Натана викликають до Саладіну, а храмовників, не знаючи про це, приходить в будинок до нього. Реха хоче кинутися до ніг свого рятівника, але храмовим утримує її і милується прекрасною дівчиною. Майже відразу ж він, сумні, тікає за Натаном. Реха визнається Дайе, що з невідомих їй причини «знаходить свій спокій» у «неспокої» лицаря, яке впало їй в очі. Серце дівчини «стало битися рівно».

На подив Натана, яке очікувало від султана питання про гроші, той нетерпляче вимагає від мудрого єврея прямого і відвертої відповіді на зовсім інше питання - яка віра краща. Один з них - єврей, інший - мусульманин, храмовників - християнин. Саладін стверджує, що лише одна віра може бути істинною. У відповідь Натан розповідає казку про трьох кільцях. Один батько, у якого в спадщину було кільце, що володіло чудовою силою, мав трьох синів, яких однаково любив. Він замовив ще два кільця, абсолютно подібних першому, і перед смертю подарував кожному синові по кільцю. Потім ніхто з них не зміг довести, що саме його кільце - чудове і робить володаря їм главою роду. Так само кaк неможливо було дізнатися, у кого даний кільце, так само не можна віддавати перевагу одній вірі перед іншою.

Саладін визнає правоту Натана, захоплюється його мудрістю і просить стати одним. Він не говорить про свої грошові труднощі. Натан сам пропонує йому свою допомогу.

Храмовим підстерігає Натана, що повертається від Саладіна у хорошому настрої, і просить у нього руки Рехі. Під час пожежі він не розглянув дівчину, а тепер закохався з першого погляду. Юнак не сумнівається в згоді батька Рехі. Але Натану потрібно розібратися в родоводі храмовників, він не дає йому відповіді, ніж, сам того не бажаючи, ображає юнака. Від Дайі храмовим дізнається, що Реха - приймальна дочка Натана, вона християнка. Храмовим розшукує патріарха і, не називаючи імен, запитує, чи має право єврей виховувати християнку в єврейській вірі. Патріарх суворо засуджує «жида» - він повинен бути спалений. Патріарх не вірить, що питання храмовники носить абстрактний характер, і велить послушникові знайти реального «злочинця».

Храмовим довірливо приходить до Саладіну і розповідає про все. Він вже шкодує про свій вчинок і боїться за Натана. Саладін заспокоює гарячого характером юнака і запрошує жити в нього в палаці - як християнин або кaк мусульманин, все одно. Храмовим з радістю приймає запрошення.